Dear friends,

After the killing at the Charlie Hebdo office in Paris, we have also been chocked. We are simple citizens, musicians, and are ways of expression are based on the work of sound. Today our wish is to create a collective radio piece to react to these events and to put it online on February 7th at 11 AM. We have already done a similar thing during the latest french presidential election back in 2012. This previous piece started by two questions by humorist Pierre Desproges : “First, can we laugh about everything? Secondly, can we laugh with everybody?”

Our sensibility drives us to call for another piece now, at the time of events that seem uncommon to us.
We would like to make something at the opposite of sadness and fear, but to go towards humor, satire, but also tenderness.
This is why we are sending you this mail.

If you want to participate to our modest action, we are asking you to send us soon a sound document of your choice, an archive, an internet link, music, words, visuals, or even a text or a photo found wherever you want. Then we will compile and edit those document to create a collective piece (both audio and pdf). The deadline is 28 JANUARY and you can send the material to: garin.stephane@gmail.com

Thank you.
All the best,

0
http://0sound.tumblr.com

Las sesiones serán anunciadas por e-mail a través de la lista [igua] / Sesioen berri, emailez, [igua]listaren bitartez hemango da
Musikarekin eskuzabalki esku hartuz, improbisatuz, konposatuz, modu askean edo lotuan, esperimentatuz, denborapasean…
Ekarri zure instrumentuak, ideiak, partiturak, diskoak, musikariak, konplizeak.
Anplifikazio sistema behar izanez gero, ahal dela ekarri zeurea.

Ikasturte-urte-udazkenetikudararaldi honetan ere hilean behin elkartuko gara, baina momentu bakoitzean aztertuko dugu zein egunetan egin, ez da beti bera izango.

Le Larraskito Kluba (Errekalde-Larraskitu Errepidea 33, 4, Bilbo)
http://www.xedh.org/larraskito/spip.php?rubrique14

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Jugando a generar generosamente músicas, improvisadas, compuestas, libres, prisioneras, experimentales, pasarratos…
Trae tus instrumentos, tus ideas, tus partituras, tus discos, tus intérpretes, tus cómplices.
Si necesitas sistema de amplificación, intenta traer la tuya propia.

Éste curso la quedada será también mensual pero el día concreto se determinará según las necesidades-intereses.

Club Larraskito (Carretera Rekalde-Larraskitu Errepidea 33, 4º, Bilbao)
http://www.xedh.org/larraskito/spip.php?rubrique14

SOINU GRABAKETA TAILERRA / TALLER DE CAPTACIÓN SONORA
por Luca Rullo-ren eskutik

Abuztuak 19 eta 20 / Días 19 y 20 de Agosto
11:00 – 14:00  + 16:30 – 19:30 / 20€
Espacio Reflex, Donostia

Mikrofono nahiz bibrazio transduktoreen bitartez egindako soinu grabaketek eskaintzen dituzten aukerak erakutsiko dira tailer honetan. Soinuaren alderdi teknikoetan zuzenean sartu gabe, soinuzko irudiak sortzeko gaitasunean eta hortarako erabili daitezken mikrofonen eta hauen inguruko teknika erabilienak azalduko ditugu.
Sarrera gisara, mikrofoniaren deskribpaenaren hiztegia errepasatuko dugu, baita hauen tipologiak, ezaugarriak eta erabilerak ere. Ondotik, teknikak azalduko ditugu eta tailerra emango den lekuaren barruan nahiz kanpoaldeak ariketa teknikoak egingo ditugu.
Tailer hau ikuspegi praktikotik lantzekoa da, lanabes semi-profesionalak erabiliz, eta ikusentzunezko sorkuntzan, landa grabaketan arloan edo musika ekoizpenean ari den edonolako erabiltzeei zuzenduta.

En este taller trataremos las posibilidades que nos ofrece la captación sonora a través de micrófonos y otros pequeños transductores de vibración. Sin entrar exclusivamente al estudio del sonido más técnico, experimentaremos las posibilidades de generación de la imagen sonora a partir del uso de uno o diversos micrófonos, además de revisar las técnicas más utilizadas.
En una breve introducción, haremos un repaso al glosario técnico de descripción de microfonía, sus tipologías y características y sus usos más conocidos en desarrollos técnicos. Posteriormente iremos mostrando las diversas técnicas y usos a partir de ejemplos prácticos en el espacio de realización del taller y sus exteriores.
El taller está planeado para realizarlo desde una perspectiva práctica y trabajando con equipo semi-profesional, apto para todo tipo de aficionado a la creación audiovisual, el field-recording o la autoproducción musical en casa. No es imprescindible, pero si ya habéis estado trabajando con equipo propio (grabadoras, microfonía, transductores de contacto, …), aconsejamos que vengáis con él para poder tener un abanico más amplio de materiales y configuraciones.

www.audio-lab.org

TALLER: PERDER EL OÍDO. LA ESCUCHA Y EL CINE.
por Xabier Erkizia

Días 5 y 6 de Agosto de 11h a 14h y de 16:30 a 19:30h
PRECIO: 20€
Espacio Reflex, Donostia

Este taller pretende realizar un análisis del lenguaje audiovisual desde el aspecto auditivo y una puesta en común de los diferentes significados derivados del uso del sonido en el cine, el video o la animación. Partiendo del concepto de escucha activa, durante el taller se mostrarán y debatirán varios ejemplos de films donde el uso del sonido muestra diferentes modos de combinar los aspectos visuales y sonoros. Así mismo, también se introducirán diferentes técnicas y herramientas para trabajar con sonido para audiovisuales. Taller orientado a cualquier persona interesada en el lenguaje audiovisual y en concreto con el uso del sonido en obras audiovisuales, tales como músicos, compositores, técnicos, diseñadores sonoros…

Xabier Erkizia (Lesaka, 1975) 
Artista sonoro, creador radiofónico, productor y periodista. Su trabajo se fundamenta en la investigación entre distintas personas, objetos, sonidos y formatos, en situaciones dispares como instalaciones sonoras, grabaciones y composiciones musicales, obras radiofónicas, bandas sonoras, proyectos grupales o de improvisación colectiva… Durante los últimos 15 años ha mostrado su trabajo en varios países de Europa, América y Asia.

www.audio-lab.org

Ekarri zure instrumentuak, ideiak, partiturak, diskoak, musikariak,
konplizeak. Anplifikazio sistema behar izanez gero, ahal dela ekarri zeurea.
19:45etan irekiko da espazioa. 20etan hasi eta 22etan amaituko da.

Club Larraskito (Carretera Rekalde-Larraskitu Errepidea 33, 4º, Bilbao)
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TALLER MÚSICA: ÚLTIMA SESIÓN ABIERTA DE LA TEMPORADA
31 de julio de 2014.

Trae tus instrumentos, tus ideas, tus partituras, tus discos, tus
intérpretes, tus cómplices. Si necesitas sistema de amplificación, intenta traer la tuya propia.
A las 19:45 se abre el espacio. A las 20:00 empezamos. A las 22:00 termina.

Club Larraskito (Carretera Rekalde-Larraskitu Errepidea 33, 4º, Bilbao)
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Desde Espacio_ZawpKlem, os invitamos a participar en el workshop: SoundPainting con Walter Thompson, que tendrá lugar durante el próximo mes de julio, (sábado 5, domingo 6) de 2014.
Espacio ZawpKlem ha organizado para este verano de 2014, un encuentro de investigación creativo, asociado a diversas disciplinas (música, danza, video, electrónica, teatro), donde un colectivo de artistas se reunirá para investigar, en torno a la improvisación y la creación, a través del lenguaje gestual de SoundPainting. Para ello contaremos con la figura de Walter Thompson, compositor y artista neoyorkino afincado en Suecia, y creador del lenguaje SoundPainting. La actividad se realizará en forma de Workshop de 2 días de duración, y un concierto al término del mismo.
El workshop y concierto tendrán lugar en el espacio de La Hacería (Ribera de Deusto 42), Bilbao.

Os invitamos a participar !!

PDF INFO

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Laboratorio KLEM
web:  www.laboratorioklem.es
Tel. + 697 31 44 89
mail:  laboratorioklem@gmail.com

ZOOM OUT
Itziar Okarizek zuzendutako lantegia

Artium, ekainaren 9tik- 14ra bitartean
Ordutegia: 10.00etatik 14.30etara (ostirala 13an 16.30etatik 21.00etara)
Izen- ematea: proklamar@gmail.com (dohakoa, ekainaren 2a baino lehen)
Lantegiaren aurkezpen eguna: ekainak 13 eta 14
* Azala eta Artiumen arteko lankidetzan burutuko den PROKLAMA ≠ 1 egitarauaren barruan
** + INFO PDF erantsian

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ZOOM OUT 
Taller dirigido por Itziar Okariz

Artium, del 9 al 14 de junio
Horario: 10.00 h a 14.30 h (el viernes 13 será de 16.30 h a 21.00 h)
Inscripción: proklamar@gmail.com (gratis, abierta hasta el 2 de junio)
Apertura del taller: 13 y 14 de junio
*Dentro de PROKLAMA ≠ 1, programa de colaboración entre Artium y Azala

** + INFO PDF

RELAY VIT-GAS
MAIATZAK 17 MAYO, 18:00
MAIATZAK 18 MAYO, 12:00
ARTIUM / VITORIA-GASTEIZ

AINARA LEGARDON / ÁLVARO BARRIUSO / EDU COMELLES / IBAN URIZAR / IDOIA ZABALETA / JAVIER PEDREIRA / LALI BARRIÈRE / MANOLO RODRIGUEZ / MARIO SARRAMIÁN / MIGUEL ANGEL GARCIA / NAIEL IBARROLA / PALOMA CARRASCO / RUBÉN GUTIERREZ / RUTH BARBERÁN / WADE MATTHEWS / XABIER ERKIZIA

Historia del Relay
El primer Relay tuvo lugar en el 2:13 Club de Londres, organizado por el guitarrista improvisador, John Bisset. Durante muchos años fue un acontecimiento anual. Tras esa primera experiencia, otros improvisadores han organizado Relays en numerosos lugares. El percusionista alemán Burkhard Beins aprovechó una central eléctrica abandonada en Berlín para ello, y el chelista Nikos Veliotis hizo algo similar en Atenas. El improvisador electroacústico Wade Matthews ha organizado dos en el Museo Reina Sofía en Madrid, otro en un mercado de seda del siglo XVI en Deir el Kamar, en las montañas Shouff del Líbano y un cuarto en la Facultad de Las Artes de la Universidad Nacional de Uruguay, en Montevideo. Por otra parte, la violista suiza Charlotte Hug ha organizado un Relay memorable en las catacumbas de París (un acontecimiento underground en todos los sentidos). Y la flautista improvisadora Jane Rigler organizó dos Relays en el Museum of Modern Art de Nueva York con motivo del primer aniversario de su nuevo edificio. Una característica del Relay es el reconocimiento de las contribuciones de anteriores organizadores y el esfuerzo por incluirles siempre que sea posible. Bisset, Beins y Veliotis participaron en todos los primeros Relays, mientras que Beins, Veliotis, Hug y Rigler actuaron en los organizados por Matthews. Beins, Veliotis, Bisset y Matthews participaron en los dos de Jane Rigler en el MOMA y Matthews estuvo presente, también, en el de las catacumbas parisinas, organizado por Charlotte Hug. Ni que decir tiene que la presencia de participantes experimentados puede mejorar considerablemente los resultados. Otros participantes en los Relays de Nueva York fueron Robert Dick, Jack Wright, Ikue Mori, Pauline Oliveros y Joan La Barbara. Otra característica es la participación de improvisadores de disciplinas afines a la música. La danza ha tenido su lugar en varios Relays a través de la participación de la improvisadora franco-tahitiana Valérie Métivier y la improvisadora y coreógrafa española Elena Alonso entre otros, y siempre hay sitio para otras disciplinas.

¿Cómo funciona el Relay?
A una hora especificada, tríos de músicos comienzan a improvisar en varios lugares cercanos. Diez minutos más tarde, se incorpora otro grupo de participantes, cada uno de los cuales puede elegir libremente a qué lugar dirigirse. Cuando llega, uno de los músicos que ya está allí debe irse, dirigiéndose a otro lugar donde relevará a otro que allí está tocando, etc. Este proceso dura dos horas, de forma que la música cambia constantemente a medida que los músicos llegan, tocan, y se van de cada lugar. También es posible que durante la última media hora todos los músicos se desplacen gradualmente a uno de los espacios, para así acabar el evento tocando todos juntos.

Además del Relay en Vitoria-Gasteiz, se celebrarán otros tres en el estado:

RELAY VALENCIA
10 DE MAYO / GALERÍA LUIS ADELANTADO / VALENCIA
AINARA LEGARDON / ALEJANDRO ROJAS-MARCOS / ÁLVARO BARRIUSO / ANTONIO SANCHEZ / AVELINO SAAVEDRA / BARTOLOMÉ FERRANDO / CARLOS EDELMIRO / EDU COMELLES / FRANCESC LLOMPART / JAVIER PEDREIRA / JOSEP LLUíS GALIANA / MANOLO RODRIGUEZ / MARTA GONZALEZ / MARTA SAINZ / NEGRO / WADE MATTHEWS

RELAY MADRID
24-25 DE MAYO / ESPACIO CRUCE / MADRID
AINARA LEGARDON / ALEJANDRO ROJAS-MARCOS / ALESSANDRA ROMBOLÁ MARTA SAINZ / ÁLVARO BARRIUSO / CARLOS COSTA / EDU COMELLES / JAVIER PEDREIRA / JAVIER PIÑANGO / JOAN ESPASA / LALI BARRIÈRE / MANOLO RODRIGUEZ / MARIO SARRAMIÁN / MIGUEL ANGEL GARCIA / PALOMA CARRASCO / RUBÉN GUTIERREZ / RUI HORTA / TOMÁS GRIS / WADE MATTHEWS

RELAY SEVILLA
28-29 DE MAYO / CICUS, UNIVERSIDAD DE SEVILLA / SEVILLA
AINARA LEGARDON / ALEJANDRO ROJAS-MARCOS / ANTONIO CORRALES / ANTONIO PÉREZ / CARLOS COSTA / EDU COMELLES / EMILIO SALVATIERRA / FERRAN FAGES / GUSTAVO DOMÍNGUEZ / JAVIER PEDREIRA / MANOLO RODRÍGUEZ / MARÍA M. CABEZA DE VACA / MARTA GONZÁLEZ / MIGUEL A. GARCIA / NATALIA JIMÉNEZ / PACO BAÑOS / SARA MARTIN / SERGIO ROJAS-MARCOS / WADE MATTHEWS

Ausarta zaitez: “Irudimena” sormen lehiaketan parte hartu! Azken astea duzu!

Euskal kultur erakundeak eta Azkue Fundazioak, Soinumapa.net egitasmoarekin elkarlanean, dute lehiaketa hau antolatzen laugarren aldiz, maiatzaren 16a arte. Parte hartzea errexa da: soinu bat hautatu behar duzu antolatzaileek proposatu zerrendan eta horretan oinarritu sormen lan baten bidaltzeko. Aukeran diren 9 soinu horiek Euskal Herriko soinu mapa egitasmotik datoz. Hautatzen duzun soinuan oinarrituz hiru aukera dituzu:
- soinu berri bat sortu (edozoin motakoa, musika, kantua, arrabotsa, nahasketa…),
- euskarazko testu bat idatzi (edozoin generotan, poesia, narrazioa, deskripzioa, bertsoak…)
- irudi bat egin (argazki, marrazki edo margo bat eginez…).
Sari ederrak dira irabazteko!

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Derniers jours pour participer au concours de création “Irudimena” !

L’Institut culturel basque et la Fondation Azkue de Bilbao, en collaboration avec soinumapa.net organisent jusqu’au 16 mai la 4ème édition du concours “Irudimena”. Inspirez-vous de l’un des 9 sons sélectionnés par les organisateurs et proposez votre création! C’est en effet de l’un des 9 sons sélectionnés sur la plateforme Soinumapa dont les participants devront s’inspirer pour au choix:
- récréer une autre bande sonore (musique, chant, bruitage, mixage…)
- rédiger un texte en langue basque (quel que soit le genre, descriptif, narratif, poétique…)
- produire une image illustrant le son (photo, dessin, peinture, …)
Les deux premiers lauréats de chaque catégorie (son, image, texte) seront récompensés.

Improvisación libre, comunización y la libertad compulsiva
Grupo de Debate sobre Arte Contemporáneo
+ info

Biblioteca-Centro de Documentación, 7 de enero 2014.
20:10h. MUSAC, Leon.

En esta sesión se propone examinar las conexiones específicas entre la improvisación y la comunización con el fin de reactivar una conciencia política dentro de la práctica de improvisación sonora. Contaremos con el invitado especial: Mattin.

Hoy en día, la improvisación experimental y el tipo de subjetividad que articula comparten muchas de las dinámicas propias del capitalismo contemporáneo. Por ejemplo, éstas se hacen evidentes a la hora de poner énfasis en la necesidad de una toma de riesgos por parte de los artistas durante la improvisación sonora, en la urgencia de una adaptación rápida a situaciones inesperadas, la habilidad de resolver problemas difíciles en contextos adversos y la sugerencia de hacer de la fragilidad y la crisis una constante vital y profesional en el quehacer artístico.

Este grupo de lectura tratará de reflexionar sobre estas dinámicas a través de dos textos escritos recientemente: “Improvisación y comunización” de Mattin, publicado en Undoing Property? Editado por Marysia Lewandowska y Laurel Ptak y “Unfree Improvisation/ Compulsive Freedom” de Ray Brassier escrito para una performance con Mattin en el Festival Arika durante el 4º episodio titulado “Freedom is a Constant Struggle” en Tramway, Glasgow, (Abril 2013). Estos textos están traducidos al castellano, son enviados a través de correo electrónico a las personas ya inscritas en el Grupo de Debate y pueden solicitarse aquí: biblioteca@musac.es
- See more at: http://musac.es/#programacion/programa/?id=1237

Texto de Ray Brassier:
http://www.mattin.org/essays/improvisacion_no-libre-libertad_compulsiva.html
Texto de Mattin (en ingles):
http://www.mattin.org/essays/Improvisation_and_Communisation.html

Hasiera batean, hileko azken ostegunero, abenduaren 5ean hasita. Ikusiko da gero.
19:45etan irekiko da espazioa. 20etan hasi eta 22etan amaituko da.

Club Larraskito (Carretera Rekalde-Larraskitu Errepidea 33, 4º, Bilbao)
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Jugando a generar generosamente músicas, improvisadas, compuestas, libres, prisioneras, experimentales… Trae tus instrumentos, tus ideas, tus partituras, tus discos, tus intérpretes, tus cómplices. Si necesitas sistema de amplificación, intenta traer la tuya propia.

En un principio, último jueves de cada mes comenzando el próximo 5 de diciembre. Ya se verá luego.
A las 19:45 se abre el espacio. A las 20:00 empezamos. A las 22:00 termina.

Club Larraskito (Carretera Rekalde-Larraskitu Errepidea 33, 4º, Bilbao)

Dock of the Bay festival de cine documental musical de Donostia, pone en marcha su campaña para conseguir mecenas ( crowdfunding) y así llegar a financiar la edición de Enero de 2014. Si quieres ayudar, Si te apetece un año más de festival, con buenos documentales musicales en pantalla grande, serás más que bienvenido:
http://www.verkami.com/projects/6565

Dock of the Bay Donostiako musika dokumentalen jaialdiak mezenak (crowdfunding) lortzeko kanpaina jarri du martxan, 2014ko urtarrileko aldia finantzatzea lortzeari begira. Lagundu nahi baduzu eta musika dokumental onak pantaila handian eskaintzen dituen jaialdiaz gozatzeko gogoak badituzu, ongietorria izango zara.

http://www.verkami.com/projects/6565

Workshop: DONOSTIA NOISE
“Ezer ez ta zarata, iñor ez ta geriza” (Nada es ruido, nadie es refugio)
(refrán popular)

del 20 al 23 de agosto
Arteleku, Donostia (Gipuzkoa)
Inscripción: Gratuito. Antes del 14 de agosto de 2013 a través de info@audio-lab.org
Organiza: Audiolab
Coordina: Jose Luis Espejo

DONOSTIA NOISE es un taller que propone explorar algunos de los planteamientos de la auralidad y el urbanismo. Dirigiendo la atención a los espacios comunes, íntimos y privativos, en este taller se analizarán las relaciones que establece una ciudad como Donostia con el ruido y, por tanto, las políticas y comportamientos (tanto institucionales como vecinales) que derivan de las mismas.

¿A qué llamamos ruido? ¿Son iguales los ruidos de Donostia o, por ejemplo, Bilbao? ¿Como sufren los donostiarras, si es que lo sufren, el ruido?¿Qué tipo de soluciones se aplican a los problemas derivados del ruido? ¿Cambia el ruido la propia idiosincrasia de la ciudad? ¿Qué ruidos son aceptados y cuales no? ¿Como afectan estos valores el día a día de los ciudadanos? ¿y la percepción de la ciudad ?

Tomando como punto de partida las investigaciones relacionadas por expertos como Jonathan Sterne, R. Murray Schaffer, Barry Blesser, Ultra-Red, Brandon Labelle, Escoitar, Ricardo Atienza o Karin Bijsterveld, el objetivo de este taller es trabajar sobre ese conocimiento, en muchos casos restringido al ámbito académico-universitario, a través de métodos horizontales y más creativos. En este sentido, la propuesta pretende romper con la relación profesor-alumno y mostrar como estas lecturas se desarrollan cotidianamente en la realidad. Al interrogar y dialogar, en lugar de aleccionar, los resultados son múltiples, amplian las acepciones de las lecturas originales y las completan con los condicionamientos locales donde se desarrolla el taller.

Metodología.
Hay dos cuestiones claves en la metodología del taller:

- La primera es la de los métodos didácticos horizontales. Aprender en grupo sin dictar lecciones. Para ello, las sesiones se organizan en rondas de preguntas y comentarios de textos. Cada día se analizarán dos textos principales, que se acompañarán de otros textos relacionados. Todos los textos se facilitarán previamente a los participantes seleccionados para su lectura antes del encuentro. Una vez comienze el taller, se realizarán sesiones de visionado y escucha de material audiovisual diverso, así como actividades prácticas en la ciudad, en algunos casos, guiadas por diferentes agentes.

- La segunda es la aplicación de algunos estudios aurales al espacio acústico donde se desarrolla el taller. Hacer uso de algunos conocimientos, que muchas veces se quedan dentro de la institución, y aplicarlos a lo cotidiano. Hacer de la realidad acústica de los participantes el tema de estudio a analizar entre todos.

28-31 August
Pannrummet, Konsthal C,
Hökarängen
Cigarrvägen 16 123 57 Farsta, Stockholm, Sweden
Workshop 28-30 August 10am-4pm
Performance 31 August 8pm

Are you interested in participating in the workshop and concert of Gentrified Improvisation?
Please, send an email to: info@augmented-spatiality.org

What does it mean to freely improvise in a context where cultural expressions are being instrumentalised in order to promote a neighborhood as an artistic hub?
Free improvisation is a term that emerged in the 60s coming out of free jazz and contemporary modern music. It is supposed to be a practice without rules or hierarchies, where the relationship between the individual and the collective is in constant negotiation. However, today neoliberalism has turned our individual freedom into nothing more than the freedom to be consumers. Therefore, we will not start from our presupposed freedom but rather by acknowledging our lack of freedom. Through the workshop we will analyze and discuss what freedom means under today’s economic conditions, taking as our starting point the context where we will be: a neighborhood in the process of regeneration,an art space which has been used to promote this regeneration and an exhibition which might trigger further promotion.

In Sweden we see rapid privatization connected to a process of individualization, which disintegrates the social formations developed by the social democratic tradition. An example of this, which is having an effect in the neighborhood: In 2009 the Swedish Parliament adopted a new law regarding publicly owned housing companies. Before this change all publicly owned companies were prohibited by law from operating within the principal of commerce, instead the public interest was the ambition. The new legislation means an exception from the prohibition of publicly owned companies to make profit. Now profit is the main target.

With this experiment we want to work collectively, starting from an examination of a concrete situation and try to generate an improvisation that acknowledges its contextual resonances. At the end of the workshop there will be a concert/performance where we will try to embody what Gentrified Improvisation might be; an improvisation that acknowledges its context and its complicity, nevertheless believing in the critical potential of a collective action that could still pose challenges to its own commodification.

Everybody is welcome. No musicianship is necessary.
Musical instruments are welcome but we will also acknowledge the musical qualities of our discussions and our movements. Bring material in relation to the processes that are happening in
Hökarängen in particular and its relationship to the ongoing neoliberalisation of Sweden.

*Augmented spatiality is a public sound art project for the suburb of Hökarängen in Stockholm in
which the artworks, performances and other comprised events are integrated into the social and
spatial processes taking place in public space.
The project addresses on the formation of social space in the city and reflects on the ways in which public art is assimilated or not by the networks operating in a specific place. Augmented Spatiality proposes a collaborative framework for artists, citizens, institutions and public structures; so that the project itself and its development may highlight the on-going cultural, educational, economical and political events in this suburb of Stockholm.

Los días 3 y 4 de AGOSTO de 12:00 a 20:00 en BILBAO tendremos un taller de electrónica casera donde el asistente se podrá fabricar un instrumento musical electrónico a partir de kits desarrollados por Familiar, Toy divixxion o Befaco.

No es necesaria experiencia previa. Tenemos herramientas de sobra y se proveen todos los materiales necesarios en el kit. Aunque traer soldador propio o algunas herramientas puede facilitar las cosas. Pasaremos un par de días soldador en mano, trabajando en los instrumentos y cacharreando en general. Se pretende que esto, más que un taller al uso, sean unas jornadas de trabajo donde se encuentren mentes inquietas y freaks en general, .
http://www.youtube.com/watch?v=fupocrwGRwM

Como alternativas a la construcción de instrumentos se ofrecerá construcción de placas de circuito impreso (usando pedales de guitarra como ejemplo) y circuit bending, o modificación e juguetes antiguos.

Todo a la vez. A saco. Nosotros ofrecemos posibilidades de taller y vosotros, incansables freaks, decidis!
También es posible pasar a tomar unas cerves o fumarse un piti charlando de cacharreo y frikadas varias. Somos simpaticotes, no mordemos y sabemos a fresa. En la web familiar hay mas detalles. Aquí los kits que tenemos disponibles y precios:

- 6DEv2(60€):  Cuatro osciladores de onda cuadrada con dos LFO para modular en frecuencia y … ¡power Starvation! Un mini sinte – noiser relativamente sencillo de sonido bastante cafre.
http://www.youtube.com/watch?v=vnu7yQ08e2Ehttp://www.youtube.com/watch?v=vnu7yQ08e2E
https://www.youtube.com/watch?v=sSxiDPyuJ1I
https://www.youtube.com/watch?v=4s8xdxX-z1E

- Punkistylo (60€): Basado en el stylophone, aderezado con un filtro paso bajos, altavoz externo y una bonita caja de madera. Un sonido viejuno y cáustico con posibilida de control por CV
http://www.youtube.com/watch?v=9b7hQxASCjY
http://www.youtube.com/watch?v=bFw3k1Y8hoI 

- Slicer(90€): Secuenciador analógico de 8 pasos y troceador de señales de audio. De las factorías Befaco una pequeña maravilla electrónica
http://vimeo.com/24776283
http://www.youtube.com/watch?v=ipWgFLJTKyA 

-Pixelmusic 3000(60€/70€): Sintetizador de video estilo pixel que reacciona al audio externo. Basado en un microcontrolador y liberado como software abierto por uncommon projects. La placa puede ser usada como plataforma de desarrollo  al estilo Arduino.
http://www.youtube.com/watch?v=hUVJgA7fTRU

- Drawdio (25€): Convierte un lápiz u otros objetos metálicos en un instrumento ruidoso. El Drawdio es un diseño desarrollado y liberado bajo licencia cretative commons por Jay Silver del Lifelong Kindergarten group, perteneciente al media lab del MIT.
ADVERTENCIA: diversión sin fín.

http://www.youtube.com/watch?v=wR5tRI3R43Y

http://web.media.mit.edu/~silver/drawdio/

- Atari punk LFO(35€): Un circuito sencillo desarrollado en conjunto con TOY Divixxion. El clásico Atari punk console con un LFO para modular sus dos parámetros. Pequeño compacto y elegantón.

- MIDI ó Trigger Mod para Monotribe(40€): Habilita el control MIDI o salidas de trigger para sintes analógicos para la monotribe con dos sencillos KITs
http://www.flickr.com/photos/familiarfest/sets/72157632634456978/
https://www.youtube.com/watch?v=O-Fsq3mvP80

Si tienes dudas o preguntas respecto a los instrumentos, no dudes en escribirnos a:  familiarfest@gmail.com

Bulegoa z/b-k aurkezten du:

Hormaren kontrako ekoizpenak programaren barruan:
BIZKAR PAISAIA_ Nader Koochaki*

Asteartea, 16 Uztaila, 2013 – 14:00
Hiru eguneko irtenaldia egingo dugu mendira, artzaintza-gune batera. Hor, artaldeen mugimenduak eta lan-erritmoa aztertuko ditugu, Gipuzkoako artaldeen soinu-erregistroa osatzeko. Artaldeen soinua grabatuko dugu, ardiak bazkan, ibiltzen edo korrikan ari direnean, betiere, zintzarrien hotsa entzuten bada. Artaldearen denbora izango da gurea.

*Irtenaldia uztailaren 16tik 18ra bitartean izango da. Bulegoa z/b-tik aterako da, 14:00etan. Irtenaldian parte hartu nahi baduzu, ekarri esterilla, eskuargia eta lo-zakua, lehenengo gauerako janaria, ohar-koadernoa, boligrafoa, menditik ibiltzeko oinetako egokiak eta grabatzeko ekipamendua. Bulegoa z/b arduratuko da janari- eta garraio-gastuez, eta grabatzeko ekipamendua emateaz, horrelakorik ez baduzu. Izena emateko, idatzi helbide honetara: bulegoa@bulegoa.org.

[ testu osoa irakurtzeko: http://www.bulegoa.org/eu/orain ]

……………………………………………………..

Bulegoa z/b presenta:

Dentro del programa Producciones de una pared:
PAISAJE DORSAL_ Nader Koochaki*

Martes, 16 Julio, 2013 – 14:00
Salida de tres días al monte, a una zona de pastoreo, donde se seguirá el ritmo de trabajo y los movimientos de los rebaños con el objeto de completar el registro sonoro de los rebaños de Gipuzkoa. El sonido de los rebaños se grabará cuando las ovejas pasten, caminen o corran, siempre y cuando los cencerros suenen. Los tiempos del rebaño serán los nuestros.

*La salida se realizará desde el martes 16 de julio al jueves 18 de julio. Salida desde Bulegoa z/b a las 14:00. Quien esté interesado en participar en la salida deberá traer esterilla, linterna y saco de dormir, comida para la primera noche, cuaderno de notas, bolígrafo, calzado adecuado para caminar por el monte y equipo de grabación. Bulegoa z/b se encargará de los gastos de comida y transporte así como de proporcionar equipo de grabación, caso de no contar con él. Para apuntarse, escribir a bulegoa@bulegoa.org.

[ texto completo en: http://www.bulegoa.org/ahora ]

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Solokoetxe 8 bajo, 48006 Bilbao
email :bulegoa@bulegoa.org
http://www.bulegoa.org

TALLER: CSO LAB#2: CODIGOS OBTUSOS
OSCAR MARTÍN -Noish-
13 -15 JUNIO, ARTELEKU Donostia-San Sebastián (Gipuzkoa)
Organiza: CSO
Colabora: Audiolab, Espacio Reflex

Partiendo del material heredado en el laboratorio anterior Senza Fine/1 y basándonos en los conceptos y poética de  Deleuze/Guattari/Artaud, nos dedicaremos a diseñar y construir prototipos de caracter instalativo de diferente naturaleza; sonora, visual, lumínica, textual, eléctrica, y a interconectarlas en una meta-máquina. Algunos de los vectores que atravesarán el laboratorio serán conceptos tales como, la transcodificación de datos y formatos, intermedia, transposición, yuxtaposición, injertos, sistemas caóticos y emergentes, máquinas estocásticas y generativas.

Una de las herramientas que utilizaremos en el taller será Pure Data; un paradigma de programación gráfico de fuerte carácter rizomático, que a parte de generar y procesar los flujos de datos (sonoros, visuales, ..) nos permite relacionarnos y agenciarnos del mundo físico a través de diferentes tipos de dispositivos y sensores. Pondremos también en juego los conocimientos y habilidades de lxs participantes en el laboratorio en un contexto de cruce y colisión de saberes y disciplinas propiciando el cortocircuito y la experimentación metodológica enfocada a la creación colectiva y distribuida.

Recursividad, feedback, ruido, ciencia del caos, autopoiesis, interconectividad, flujo, diy, diwo, algoritmo, mereologia, glitch, deriva, máquinas, dada, minerales, data, arduino, autómata, biofeedback, electromagnetismo, osc, redes, geranios, código abierto,desviación, ourobous.

INSCRIPCIÓN: Antes del 11 de junio. 

noconventions.mobi/noish
metaminafnr.hotglue.me/
ursonatefanzine.tk

Stages 2013

Certains stages en prélude au festival.. d’autres en plein festival…
une bonne manière de célébrer l’amour de la terre, la fraternité, l’écoute du temps et des espaces…

Voix et Chant

avec David Goldsworthy du Roy’art théâtre et Beñat Achiary artiste…
Dans la voie de l’enracinement et de l’ouvert au monde, entre chant traditionnel et improvisation, chant, souffle, créativité…
du 15 au 18 juillet à Itxassou
Infos : 06 13 13 10 88

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Danse, corps et paysage

avec Frank van de Ven, danseur venant d’Amsterdam, espace révélé par la danse… Ateliers en pleine nature et en salle.
du 15 au 20 juillet à Macaye et Cambo
Rens : 00 31 20 68 42 568
frank.bwa@xs4all.nl

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Stage « Glaneurs de nature »

Marche en montagne et découverte du pouvoir des plantes avec Michel Borrel, pyrénéiste ariégeois lumineux qui nous fait partager nos intimités avec la nature au cours d’une randonnée de 5 jours Du 13 au 17 juillet 2013

Randonnée dans les montagnes autour d’Itxassou, à la découverte des paysages et des plantes… pour un groupe de 10 personnes. Alimentation avec les plantes cueillies pendant la randonnée… Michel Borel apporte de la farine, de l’huile et du sel pour faire des chapatis (sortes de talos)… couchage à la belle étoile … s’il pleut, Michel aura une grande bâche. Prévoir chaussures et vêtements de randonnée, duvet, sac à dos, couverture de survie, … Prévoir aussi un sac en toile pour la cueillette… gobelet, gourde, carnet, crayon, appareil photo…

Infos : 06 33 72 55 53

http://www.errobikofestibala.fr/

ISILTASUNARI BURUZ / SOBRE EL SILENCIO
Un taller de MENCHU GUTIERREZen tailer bat

Ekainaren 4tik 7ra / Del 4 al 7 de junio
ARTELEKU, Donostia-San Sebastián
Izen ematea / Inscripción: Maiatzaren 31a baino lehen / Antes de 31 de mayo
+ info

Mintegi honek askotariko diziplinen eta lengoaien arteko elkarrizketa bat proposatzen du isiltasunaren kontzeptuari buruz. Tapiz poetikoen sail baten modura pentsatua dago, aztergai hauek dituela: elurraren, gauaren edo basamortuaren isiltasuna, literaturan, pinturan edo musikan; zinema mutua eta soinudun zinema; zarata eta beldurra; sekretuaren isiltasuna eta beste isiltasun sinboliko batzuk.
“Guztiok izan gara elurraren soinuak xurgatzeko moduaren lekuko. Elurra eta isiltasuna beti doaz elkarrekin; “elurra” hitza ia isiltasuna eragiten duen sorginkeriaren pareko litzateke; hala ere isiltasunaren esperientzia partekatzea oso bestelako kontua da. Elurra ispilu bat bezala aritzen bada begira dagoenaren aurrean, elurraren isiltasuna gure barne egoeraren ispilu akustiko bezala ere aritzen da. Gure isiltasuna izan daiteke isiltasunean islatzen dena, elurraren isiltasunak gure bokal guztiak irentsi ditzake, gure kontsonante guztiak, soinu oro, edo musika ezezagun bat atera dezake bertatik. Elurraren isiltasuna topaketa baterako prestatzen gaituela dirudien isiltasun bildua da.”

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Este seminario propone un diálogo entre distintas disciplinas y lenguajes en torno al concepto de silencio. Concebido como una serie de tapices poéticos donde se abordaran temas como: El silencio de la nieve, la noche o el desierto en la literatura, la pintura o la música. Cine mudo y cine sonoro. El ruido y el miedo. El silencio del secreto y otros silencios simbólicos.

GIZA ESKUBIDEAK ETA SORKUNTZA ARTISTIKOA, 2013.
Deialdia

Montehermoso Kulturuneak eta Garapenean Laguntzeko Udal Zerbitzuak egiten dute deialdi hau. Hainbat kultura eta/edo arte ekintzen bidez, munduan dagoen giza eskubideen egoeraren gainean, bereziki, Udalarekin harreman egonkor eta jarraitua duten herrietan –bertan giza eskubideak babesteko eta garapenerako proiektuak burutzen dituelako– dagoen egoeraren gainean, gogoeta eta azterketa kritikoa egiteko markoa sortuko duen proiektua hautatzea du xede deialdi honek.
Deialdiak 18.000 + BEZa (% 21) euroko diru-hornidura izango du. Zenbateko horri Montehermoso kulturuneko espazio eta tresneria teknikoari, baita aholkularitza zein giza baliabideei ere, dagokiena gehitu egingo zaio.
Eskaerak emateko epea 2013ko ekainaren 28an amaituko da (28a barne).

Informazio gehiago: info.montehermoso@vitoria-gasteiz.org
Oinarriak jaitsi

DERECHOS HUMANOS Y CREACIÓN ARTÍSTICA 2013.
Convocatoria

El Centro Cultural Montehermoso y el Servicio Municipal de Cooperación al Desarrollo realizan esta convocatoria cuyo objeto es la selección de un proyecto que mediante diferentes acciones culturales y/o artísticas genere un marco de reflexión y análisis crítico de la situación actual de los DDHH en el mundo, especialmente en aquellos lugares donde desde el Ayuntamiento de Vitoria-Gasteiz se mantienen vínculos de relación estables o de cierta continuidad a través del apoyo a acciones de protección de los derechos humanos o proyectos de desarrollo.
Se destina a esta convocatoria una cuantía máxima de 18.000€ + IVA (21%) además de los espacios, equipos técnicos y recursos humanos del Centro Cultural Montehermoso Kulturunea.

El plazo de finalización de solicitudes finaliza el 28 de junio de 2013, incluido.

Más información: info.montehermoso@vitoria-gasteiz.org
Descargar bases