Ruido y Capitalismo
Taller/Presentacion de la version en castellano que se acaba de editar!!!!
Ruido y Capitalismo pdf castellano (link a PDF)
de Miércoles 16 a Viernes 18
11:00 – 14:00
Centro Cultural de España, Mexico DF

Como parte de:
el nicho Aural edición #1
Del 16 al 20 de Marzo 2011, Mexico DF

- Programa
Miércoles 16 a viernes 18 de marzo
11:00 – 14:00
viernes 17 de marzo: concierto de cierre del taller 17:00
Centro Cultural España, Guatemala 18, Centro Histórico

- condiciones de inscripción en el taller
Es obligatorio leer el libro ‘Ruido y Capitalismo’, particularmente los 4 textos de:
Ray Brassier
Matthieu Saladin
Howard Slater
Mattin sobre el anti-copyright

- INFO
Este es el estreno de la edición en español de ruido y capitalismo.

Resumen Si nuestros sentidos son apropiados por el capitalismo para ser puestos al servicio de una “economía de la atención”, comencemos a reapropiar nuestros sentidos, nuestra capacidad de sentir, nuestros poderes de percepción; ¡empecemos la guerra a la membrana!

El lenguaje alienizado es ruido, pero el ruido contiene posibilidades, que pueden, quién sabe, ser más afectivas que discursivas, más enigmáticas que dogmáticas.

El ruido y la improvisación son prácticas de riesgo, que se “vuelven frágil”. Aún así, estos riesgos suponen una responsabilidad social que puede llevarnos mas allá de una “falsa libertad” y en unas unidades de diferencia.

¿Es esto lo que debieramos de explorar en este experimento? ¿Prepararse para fracasar, fracasar para prepararse, fracasar dentro de la falsa seguridad; o compartir y deshacernos un poco nosotros mismos? Todo es posible. Pero por qué, ¿desde la cuna hasta el escenario, desde la clase al bar, a menudo tan sólo hacemos lo que se espera de nosotros? ¿Qué es lo que nos obliga, lo que nos presiona? ¿Cual podría ser nuestro campo de acción en cada momento específico? ¿Cómo podriamos cambiar nuestras relaciones sociales aquí y ahora o en otro momento específico? ¿Cómo se mueven nuestros cuerpos en el espacio? ¿Cómo informan nuestros sentidos nuestros pensamientos? ¿Cómo son nuestras resonancias y silencios musicales? ¿Qué significa esto para diferente gente? ¿Cómo determinan nuesta clase, género y sexualidad, lo que hacemos, que es lo que pensamos y la manera en que tocamos? ¿Podemos tocar sin instrumentos y sin identidades?

Si las condiciones en que producimos nuestra música afectan nuestra manera de tocar, tratemos de sentir a través de ellas, de entenderlas al máximo, y despues, cambiemos estas condiciones. No utilicemos métodos y formas ready-made, tratemos de encontrar nuestros propios métodos.

Celebrando la publicación del libro Ruido & Capitalismo compartiremos 3 días juntos en un experimento performativo, donde la teoría no este distanciada del espacio en el que nos encontramos. Hablaremos, leeremos, actuaremos y nos relacionaremos entre nosotros y con algunos de los textos publicados en el libro Ruido & Capitalismo. Pero estos textos no serán utilizados a modo de reflexión sino de manera práctica la hora de compartir tiempo y espacio juntos.

No queremos definir este experimento ni como taller ni como grupo de lectura sino como un deshacer, entender y compartir de tiempo juntos para explorar las posibilidades tanto políticas como creativas de la situación misma que se vaya generando. Todo el mundo es bienvenido a este experimento.

- Inscripción en el taller
Por favor mande un mail a aural@elnicho.org

Exhibition as Concert

September 1 – October 31 / 2010

CAC Brétigny

Centre d’art contemporain de Brétigny
Espace Jules Verne, Rue Henri Douard
91220 Brétigny s/Orge
France
tel (33) 01 60 85 20 76
fax (33) 01 60 85 20 90
info@cacbretigny.com
35min. From Paris by RER Train

Mattin in collaboration with Loïc Blairon, Ray Brassier,
Emma Hedditch, Esther Ferrer, Jean-Luc Guionnet, Anthony
Iles, Matthieu Saladin, Howard Slater…

Taking as a starting point the book Noise & Capitalism and the desire to explore noise and improvisation in social and political terms, the CAC exhibition context will become an improvised concert lasting for two months. Going through different degrees of intensity, nothing will remain static; the production and reception will take place simultaneously. By collapsing the formats of exhibition and concert into each other, the potential of the different usages of the noun noise will be explored rather than simply perpetuating noise as a musical genre. Playing with different levels of visibility and invisibility, some activities will be more formal than others. Interventions by different people will take different forms, such as an improvised zine, a continuously generated performance program, an open invitation to improvise with the material conditions of the exhibition… .

Historically, noise – in its many forms – has disrupted established codes, orders, discourses, habits and expectations, aesthetics and moralities. Noise has the potential to exceed the logic of framing, by either being too much, too complex, too dense and difficult to decode or too chaotic to be measured. At first encounter noise has the power to suspend values of judgement such as good or bad or right or wrong. To think of it in moral or ethical terms seems ridiculous. Noise, with its epistemic violence, brings into crisis the division between activity and passivity, and between knowing and feeling. By making us aware of our incapacity to decipher it, noise can expose to us our alienated condition, making us question our own subject position.

Can the practice of noise and improvisation help us in any way to understand or even counter the level of commodification that our lives have reached under the capitalist mode of production? Can we use noise as a form of praxis going beyond established audience/performer relationships? Can we push self-reflexivity to the point of positive feedback?

Noise & Capitalism

Exhibition as Concert

Agenda

19 September, Sunday at 2pm (shuttle from Paris)

Ray Brassier, Jean-Luc Guionnet & Mattin

Idioms & Idiots

25 September Saturday at 11am (shuttle from Paris)

Esther Ferrer

Zaj concert

2 October Saturday at 2pm (shuttle from Paris)

Loïc Blairon

Barred Speach

From 4^th October 2pm until 10^th October 6pm:

Open invitation to improvise with the exhibition as concert. The material conditions (times, budget, space…) are our instruments, from there anything can happen.
Everybody is welcome.

21 October Thursday at 8pm (shuttle from Paris)

Matthieu Saladin & Mattin

Brutalised Aesthetics

26 October at 8pm (shuttle from Paris)

Mattin

Object of Thought

Shuttle time location and reservation: info@cacbretigny.com

For more interventions please check:

http://www.cacbretigny.com/

http://blogs.arteleku.net/noise_capitalism/

CAC Bretigny in collaboration with Taumaturgia (A Coruña) will publish the book Unconsituted Praxis, collecting most of Mattin’s writing.

]]> http://blogs.arteleku.net/noise_capitalism/?feed=rss2&p=377&lang=es 0 http://blogs.arteleku.net/noise_capitalism/?p=338&lang=es http://blogs.arteleku.net/noise_capitalism/?p=338&lang=es#comments Fri, 11 Jun 2010 10:38:08 +0000 mattin http://blogs.arteleku.net/noise_capitalism/?p=338 Noise, Affect, Politics Conference

“Bigger than Words, Wider than Pictures”: Noise, Affect, Politics

University of Salford, July 1-3 2010

Organising Committee: Dr Michael Goddard, Dr Benjamin Halligan and Professor David Sanjek

“If there are people that are dumb enough to use Metallica to interrogate prisoners, you’re forgetting about all the music that’s to the left of us. I can name 30 Norwegian death metal bands that would make Metallica sound like Simon and Garfunkel.” – Lars Ulrich

“… this music can put a human being in a trance like state and deprive it of the sneaking feeling of existing, ’cos music is bigger than words and wider than pictures… if the stars had a sound it would sound like this.” – Mogwai, “Yes! I Am a Long Way from Home”

Noise Annoys. Is it not a banal fact of modern, urban existence that one person’s preferred sonic environment is another’s irritating, unwelcome noise – whether in the high-rise apartment, on public transport or the street, or almost anywhere else? The contingent soundscape of jack-hammers and pneumatic drills, mobile phone chatter, car sirens and alarms, sound leakage from nightclubs and bars and – moving into the suburbs – lawn-mowers and amateur renovation projects, neighbouring kids and dogs, represents a near-constant aural assault. As a pollutant, noise can legally attain noxious levels; it is both potentially biologically harmful and psychologically detrimental.

But what exactly is noise and what conditions these relative thresholds in which sound crosses over into noise? Or are these more organised and polite sonic phenomena merely varieties of noise that have been tamed and civilised, and yet still contain kernels of the chaotic, anomalous disturbance of primordial noise? As a radical free agent, how is noise channelled, neutralised or enhanced in emergent cityscapes? As a consumable, how is noise – or lack of noise – commodified?

Such questions are particularly applicable to contemporary forms of music which, based as they are on a variety of noise-making technical machines, necessarily exist in the interface between chaotic, unpredictable noise and the organised and blended sounds of music and speech. Does modern noise seek to lead us to new, post-secular inscapes (as with psychedelia and shoegazer), or defy the lulling noisescapes of processed background muzak with punitive blasts of disorientating, disorderly noise? And why the cult of noise – in term of both volume and dissonance – in which low cultural practices (metal, moshing) meet those of the avant-garde (atonalism, transcendentalism)?

This conference seeks to address the contemporary phenomenon of noise in all its dimensions: cultural, political, territorial, philosophical, physiological, subversive and military, and as anomalous to sound, speech, musicality and information. Possible topics include but are not limited to:

Psychedelic and Neo-Psychedelic Musics
Punk and Post-Punk Musics
Experimental Musics from Avant-Classical to Digital Noise / Raw Data
Industrial Musics and Cultures
Krautrock and German Noise
Shoegazer, Nu-Gaze and Post-Rock
Noise as Cultural Anomaly
Noise, Chaos and Order
Noise and architectural planning
Noise and digital compression
Noise Scenes from No Wave to Japan-Noise Noise and electronic music pioneers (Delia Derbyshire, Varèse, Stockhausen)
Noise and Territory
Sonic Warfare
Noise and Urban Environments / “Noise pollution”
Noise and Subjectivation
Sonic Ecologies
“White Noise”
Noise and Political Subversion
Noise and hearing impairment / deafness
Psychic / silent noise
Noise and mixing, particularly in nightclub environments
Noise in Cinema, Video and Sound Art Noise,
Appropriation and Recombination
Noise and Affect

Confirmed speakers include Sheila Whiteley, author of ‘The Space Between the Notes’, Paul Hegarty, author of the recent ‘Noise/Music’, Stephen Mallinder from Cabaret Voltaire and Mattin (talking in relation to some aspects addressed in the book Noise & Capitalism).

Registration Form

Draft Programme

Paper Abstracts

Suggested Accommodation

How to Find Us

Queridos amigos, medio recuperados de estas inolvidables fiestas y su indescriptible fin de año, os envío la primera propuesta para regresar otra vez en la bendita desolación contemporánea, sin aglomeración familiar ni televisión a todo volumen. Veamos.
Las grandes ciudades y los medios de comunicación crecen globalmente. Atrás quedan compartimentos secretos, barrios, viviendas, urbanizaciones privadas, naciones y regiones olvidadas. Sobre todo, un poco aturdidos, queda un sinfín de seres humanos a la espera, desposeídos de raíces y, a veces, de cualquier distancia anímica que les permita ser libres frente a “la sociedad”. A la espera: y sin embargo, decíamos no creer en otra vida… ¿Qué hacemos entonces con todos estas zonas opacas a la comunicación, qué posibilidades culturales y políticas, qué peligros podemos esperar de ellas?
Mientras gestionamos nuestro archipiélago de escenarios y franjas horarias separadas, ¿es posible que el pensamiento, a través de una acción y -sobre todo- una existencia cambiada, sirva todavía para revitalizar una experiencia común? De un lado, tenemos el silencio de la eficacia laboral; de otro, viajes secretos por la Red, series televisivas de ciencia ficción, efectos especiales para acumular alguna vivencia que nos permita sentirnos vivos, dormir. ¿Cómo romper esta funcional bipolaridad entre tedio y escándalo, entre parálisis e interactividad, entre secreto y estruendo de la que nosotros también somos cómplices? Debemos analizar cómo sea posible una nueva intervención del pensamiento en un mundo entregado a la urgencia periodística. Estresados por una información que sirve sin cesar esquirlas del planeta, ¿qué queda de una nueva experiencia de la reflexión y de la acción, del ideal práctico del pensamiento? ¿Puede éste ayudar al ciudadano a salir de su retiro defensivo, de este pragmatismo más o menos mudo en la cercanía, donde sin embargo se juegan los cambios?
Tal vez le esté reservado al pensamiento, a la filosofía, algún lugar significativo en la necesaria “reconversión” de nuestras vidas y nuestras sociedades después de la euforia de décadas anteriores. ¿Exige incluso el emergente panorama urbano, con veinticinco grandes metrópolis a partir de 2010, una revitalización del papel público del intelectual?
Con la vehemencia que “nos” caracteriza, cuestiones como estas y muchas otras implicadas serán planteadas en “El malestar del capitalismo”, un seminario que, de Agamben a  Badiou, uno se empeñará en que sea altamente polémico. Después, claro, depende de cada cual que todo siga igual o no.
Vuestro,
Ignacio Castro Rey

>>> DOWNLOAD PDF

Estimad@s amig@s;

El Círculo de Bellas Artes tiene programado para este febrero un Seminario de Filosofía  dirigido por Jorge Alemán, Germán Cano e Ignacio Castro. El Seminario llamado El malestar del capitalismo propone realizar una reflexión sobre cinco nombres clave del pensamiento actual: Giorgio Agamben, Alain Badiou, Ernesto Laclau, Tiqqun y Slavoj Žižek.

Les adjunto el flier y el link donde pueden encontrar más información y la posibilidad de realizar la Matrícula Online.

EL MALESTAR DEL CAPITALISMO
Pensamiento y acción: Agamben, Badiou, Laclau, Rancière, Tiqqun, Žižek
Directores: Jorge Alemán, Germán Cano e Ignacio Castro
02.02.10>17.03.10
19:30 H
Programa desarrollado por días

Reciba un cordial saludo;

Andrea De Pascual
Área de talleres y Didáctica
TLF. 913 605 409
Círculo de Bellas Artes
www.circulobellasartes.com
C/ Alcalá 42
28014 Madrid

Charla:
Alan Courtis y Mattin discuten algunas de las cuestiones relacionadas con ruido y capitalismo. La charla será en español con traducción a sueco.

Concierto:
Alan Courtis, Anders Bryngelsson & Mattin

11 de enero de 2010
18:30 / Entrada libre
Instituto Cervantes
http://www.cervantes.se
Bryggargatan
11121 Stockholm, Sweden
08-440 17 60

27 de Noviembre 2009
7-9pm (puntual)
The Emily Harvey Foundation
537 Broadway, 2nd Floor, New York,
NY 10012
entre Spring & Prince

http://www.emilyharveyfoundation.org/

Primer día:
Genre is Obsolete por Ray Brassier
Towards a Social Ontology of Improvised Sound Work por Bruce Russell

Segundo día:
Prisoners of the Earth Come Out! Notes Towards ‘War at the Membrane por Howard Slater
Anti-Copyright: Why Improvisation and Noise Run Against the Idea of Intellectual Property por Mattin

Estais bienvenidos/as

Presentación deNoise & Capitalism/Free Software Series por Mattin

Lugar: Bergen Kunstmuseum/Stenersen
Espacio: Auditoriet
Fecha: 20-11-2009 15:30 – 16:15
https://piksel.no/ocs/index.php/piksel/piksel09/paper/view/228

[www.mattin.org]

Como apertura da edición do FFMI 2009, e coincidindo coa edición do libro Ruido & Capitalismo por parte de Audiolab Arteleku celebrarase na Fundación Luis Seoane unha xornada para o encontro e o debate:

“RUIDO E CAPITALISMO”: Desfacer, entender e compartir o tempo xuntos

Coordinación: Mattin, Miguel Prado e Roberto Mallo
Data: 23 de outubro de 17:00h a 21:00h
Lugar: Fundación Luis Seoane
Participación libre e gratuita.
Textos a debate:
“Prisioneros de la tierra, ¡salid!” de Howard Slater e “Anti-Copyright” de Mattin.
Os textos están dispoñibles para descargar dende as páxinas
http://acfase.wordpress.com e http://www.taumaturgia.com

Se os nósos sentidos son apropiados polo capitalismo para ser postos ao servizo dunha “economía da atención”, comecemos a reapropiar os nósos sentidos, a nósa capacidade de sentir, os nósos poderes de percepción; comecemos a guerra á membrana!

A linguaxe alienada é ruido, pero o ruido contén posibilidades, que poden; quén sabe, ser máis afectivas que discursivas, máis enigmáticas
que dogmáticas.

O ruido e a improvisación son prácticas de risco, que “volven fráxil”. Aínda así, estos riscos supoñen unha responsabilidade social que pode levarnos máis alá dunha “falsa liberdade” e nunhas unidades de diferencia.

É isto o que deberiamos explorar neste experimento? Prepararse para fracasar, fracasar para prepararse, fracasar dentro da falsa seguridade; ou compartir e desfacernos un pouco nós mésmos? Todo é posible. Mais por qué, dende o berce ata o escenario, dende a clase
ata o bar, a miúdo só facemos o que se espera de nós? Qué é o que nos obriga, o que nos presiona? Cal podería ser o nóso campo de acción en cada momento específico? Cómo poderiamos mudar as nósas relacións sociais aquí e agora ou noutro momento específico? Cómo se moven os nósos corpos no espazo? Cómo informan os nósos sentidos os nósos pensamentos? Cómo son as nósas resonancias e silencios musicais? Qué significa isto para distinta xente? Cómo determinan a nósa clase, xénero e sexualidade, o que facemos, que é o que pensamos e a maneira na que tocamos? Podemos tocar sen instrumentos e sen identidades?

Se as condicións nas que producimos a nósa música afectan á nósa maneira de tocar, tratemos de sentir a través deles, de entendelas ao
máximo e, despois, cambiemos estas condicións. Non utilizemos métodos e formas “ready-made”, tratemos de atopar os nósos própios métodos.

Celebrando a publicación do libro Ruido & Capitalismo compartiremos unha tarde xuntos nun experimento performativo, onde a teoría non estea distanciada do espazo no que nos atopamos. Falaremos, leremos, actuaremos e relacionarémonos entre nós e con algúns dos textos publicados no libro Ruido & Capitalismo. Pero estos textos non serán utilizados a modo de reflexión senon de maneira práctica á hora de compartir tempo e espazo xuntos. Non queremos definir este experimento nin como taller nin como grupo de lectura senon como un desfacer, entender e compartir o tempo xuntos para explorar as posibilidades tanto políticas como creativas da situación mésma que se vaia xerando. Todo o mundo é benvido a éste experimento.

—

Aquí están os enlaces para descargar os textos mencionados:

Anti-Copyright: por qué la improvisación y el noise van en contra de la idea de la propiedad intelectual por Mattin.

Prisioneros de la Tierra, ¡salid! por Howard Slater.

Para calquer dúbida, o nóso correo electrónico é acfase@gmail.com.

Celebrando la publicación del libro “Ruido & Capitalismo” compartiremos 4 días juntos en un experimento performativo, donde la teoría no este distanciada del espacio en el que nos encontramos. Hablaremos, leeremos, actuaremos y nos relacionaremos entre nosotros y con algunos de los textos publicados en el mencionado libro.

ENCUENTRO
Coordinación: Mattin
Fecha: Del 14 al 17 de septiembre
Horario: De 15:00h a 18:00h
Invitados: Mattin, Emma Hedditch, Anthony Iles, Howard Slater
Fecha de inscripción: Hasta el 10 de septiembre. Envía tus datos personales junto con tu CV a arteleku@gipuzkoa.net
Participantes: Máximo 12

———————————-

Texto presentación
Si nuestros sentidos son apropiados por el capitalismo para ser puestos al servicio de una “economía de la atención”, comencemos a reapropiar nuestros sentidos, nuestra capacidad de sentir, nuestros poderes de percepción; ¡empecemos la guerra a la membrana!

El lenguaje alienizado es ruido, pero el ruido contiene posibilidades, que pueden, quién sabe, ser más afectivas que discursivas, más enigmáticas que dogmáticas.

El ruido y la improvisación son prácticas de riesgo, que se “vuelven frágil”. Aún así, estos riesgos suponen una responsabilidad social que puede llevarnos mas allá de una “falsa libertad” y en unas unidades de
diferencia.

¿Es esto lo que debieramos de explorar en este experimento?
¿Prepararse para fracasar, fracasar para prepararse, fracasar dentro de la falsa seguridad; o compartir y deshacernos un poco nosotros mismos?
Todo es posible. Pero por qué, ¿desde la cuna hasta el escenario, desde la clase al bar, a menudo tan sólo hacemos lo que se espera de nosotros?
¿Qué es lo que nos obliga, lo que nos presiona?
¿Cual podría ser nuestro campo de acción en cada momento específico?
¿Cómo podriamos cambiar nuestras relaciones sociales aquí y ahora o en otro momento específico?
¿Cómo se mueven nuestros cuerpos en el espacio?
¿Cómo informan nuestros sentidos nuestros pensamientos?
¿Cómo son nuestras resonancias y silencios musicales?
¿Qué significa esto para diferente gente?
¿Cómo determinan nuesta clase, género y sexualidad, lo que hacemos, que es lo que pensamos y la manera en que tocamos?
¿Podemos tocar sin instrumentos y sin identidades?

Si las condiciones en que producimos nuestra música afectan nuestra manera de tocar, tratemos de sentir a través de ellas, de entenderlas al máximo, y despues, cambiemos estas condiciones.
No utilicemos métodos y formas ready-made, tratemos de encontrar nuestros propios métodos.

Celebrando la publicación del libro Ruido & Capitalismo compartiremos 4 días juntos en un experimento performativo, donde la teoría no este distanciada del espacio en el que nos encontramos. Hablaremos, leeremos, actuaremos y nos relacionaremos entre nosotros y con algunos de los textos publicados en el libro Ruido & Capitalismo. Pero estos textos no serán utilizados a modo de reflexión sino de manera práctica la hora de compartir tiempo y espacio juntos.
No queremos definir este experimento ni como taller ni como grupo de lectura sino como un deshacer, entender y compartir de tiempo juntos para explorar las posibilidades tanto políticas como creativas de la situación misma que se vaya generando. Todo el mundo es bienvenido a este experimento.
Nota: Se hablará en inglés y castellano, habrá traducción para quién la necesite.

La inscripción es gratuita. Para ello envía tu nombre y contacto a la dirección de email arteleku@gipuzkoa.net.

Un evento de Arteleku AUDIOLAB, coordinado por Mattin y ubicado dentro del programa de la 10ª edición del Festival de Otras Músicas ERTZ.

+ info: blogs.arteleku.net / www.mattin.org / www.ertza.net
La asistencia a este taller es convalidable por 1 crédito de libre elección en la Universidad del País Vasco UPV/EHU.