Archive for Diciembre, 2012

NO-CONCIERTO, Bulegoa 28 Diciembre 19:00

Lunes, Diciembre 24th, 2012

NO-CONCIERTO
Improvisación anónima sin instrumentos

Viernes, 28 Diciembre, 2012 – 19:00
Bulegoa z/b Solokoetxe 8 bajo. 48006 – Bilbao
bulegoa@bulegoa.org
http://www.bulegoa.org

Concierto: 1660: del Fr. concert (16c.) “convenio, acuerdo, harmonia” , del It. concerto “concierto, harmonia,” de concertare “concordar o entrar en acuerdo”.

Si un concierto está normalmente basado en “convenio, acuerdo y harmonia”, entonces un no-concierto esta basado en el desacuerdo, la discordia y el ruido.

En la improvisación no-idiomatica se supone que uno puede utilizar toda la música como posible material para la improvisación. Pero la música nunca es solamente música ya que proviene de un contexto social específico. En el no-concierto podemos utilizar todo como posible material para la improvisación: relaciones de poder, ideas, conceptos, el contexto, historia, arquitectura, nuestros
cuerpos, afectos, deseos, sexo…

No necesiamos instrumentos que medien nuestra relación entre nosotras, y nos reafirme como músicos. Nos guste o no, de una manera u otra siempre estamos actuando. No hay actividad o posición que sea neutral. La pregunta es si estamos actuando un rol ya establecido (como puede ser el de audiencia o performer) o algo totalmente diferente. Algo que vaya mas allá de la autoría (ya sea individual o
colectiva).

Hoy en día, en el campo de concentración de la participación forzada, donde todo el mundo está produciendo algún tipo de valor (ya sea económico, experiencial, cultural … ), volver a caer en la noción de un público abstracto que se distancia o es simplemente el observador de un objeto ya no es posible. En cualquier situación que estés, producimos sonidos, por muy silenciosos que sean. En vez
de juzgar estos sonidos estéticamente (algo que solo reproduciría la idea del gusto individual), podemos escuchar estos sonidos o producir unos nuevos, para precisamente tratar de entender mejor la situación en la que vivimos y cambiarla.

Podemos cambiar las relaciones sociales, acelerando el conflicto entre el invididuo y el colectivo. Olvidémonos por un momento de la música y de los músicos, y produzcamos un ruido social que cancele la fetichización de sonidos abstractos. Vayamos juntos hacia lo no deseado (musicalmente, estéticamente, socialmente…).

Si la música se supone que son sonidos organizados, entonces el ruido puede ser la escucha desorganizada. Todo puede pasar si lo hacemos pasar, pero si la situación se convierte en estéril para ti, échate la culpa a ti mismo.

¡Todo el mundo es bienvenido!

EZ-KONTZERTUA
Tresnarik gabeko inprobisazio izengabea

Ostirala, 28 Abendua, 2012 – 19:00

Kontzertua: 1660: Fr. concert (16c.) “hitzarmena, adostasuna, harmonia”; It. concerto “kontzertua, harmonia,” concertare “bat etorri edo elkar hartu”.

Kontzertu baten oinarriak, normalean, “hitzarmena, adostasuna eta harmonia” baldin badira; orduan, ez-kontzertu baten oinarriak desadostasuna, desakordioa eta zarata dira.

Hizkuntzakoa ez den inprobisazioan, uste izaten da batek musika guztia erabil dezakeela inprobisatzeko material gisa. Baina musika sekula ez da musika soila, gizarteko testuinguru zehatz batetik baitator. Ez-kontzertuan dena erabil dezakegu inprobisatzeko material gisa: botere-harremanak, ideiak, kontzeptuak, testuingurua, historia, arkitektura, gure gorputzak, afektuak, desirak, sexua…

Ez dugu tresnarik behar, gure arteko harremanean bitarteko gisa aritu dadin, eta musikari gisa berrets gaitzan. Gustatzen bazaigu edo ez bazaigu, era batean edo bestean, beti ari gara jokatzen. Ez dago jarduera edo jarrera neutralik. Galdera da ea aurrez ezarritako rol bat jokatzen ari garen (adibidez, entzulearena edo performer-arena) edo guztiz desberdina den zerbait egiten ari garen. Egiletzatik harantz doan zerbait (norbanakoaren edo taldearen egiletzatik).

Gaur egun, nahitaezko parte-hartzearen kontzentrazio-esparruan, jende guztia ari da mota bateko edo besteko balioren bat sortzen (dela ekonomikoa, esperientziakoa, kulturala…); hala, bada, ezinezkoa da urrutiratzen den edo objektu baten ikusle hutsa den publiko abstraktuaren nozioan berriz
erortzea. Zauden egoeran zaudela, soinuak ekoitziko dituzu, soinu isilak izan arren. Soinu horiek estetikoki epaitu beharrean (horrek norbanakoaren gustuaren ideia baizik ez bailuke emango), soinu horiek entzun ditzakegu, edo soinu berriak sortu, bizi garen egoera hobeto ulertzen saiatzeko eta aldatzeko.

Gizarteko harremanak alda ditzakegu, norbanakoaren eta taldearen arteko gatazka bizkortuz. Ahantz ditzagun une batez musika eta musikariak, eta ekoitz dezagun soinu abstraktuen fetitxitazioa baliogabetuko duen soinu soziala. Goazen elkarrekin (musika, estetika, gizarte aldetik…) nahi ez dugun horretarantz…

Musika antolatutako soinuak baldin badira, orduan zarata antolaketarik gabeko entzunaldia izan daiteke. Dena gerta daiteke, hala gerta dadin eragiten badugu; baina egoera antzua baldin bada zuretzat, bota iezaiozu errua zeure buruari.

Ongi etorri denak!

CAMPOS DE SONIDO

Lunes, Diciembre 17th, 2012

CAMPOS DE SONIDO (ESCAPESOUNDS-LANDSCAPES)
18, 19 y 20 de enero de 2013
Sierra Centro de Arte / Santa Ana la Real, sierra de Huelva

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- convocatoria de proyectos sonoros y site-specific (hasta el 3 de enero)
- encuentro y experiencia en torno a la creación de rutas de intervención sonora en la sierra de Huelva (18, 19 y 20 de enero)

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+ info: http://sierracentrodearte.com/index.php/home
contacto: sierra@sierracentrodearte.com

RESIDENCIAS NAU COCLEA 2013

Jueves, Diciembre 13th, 2012

http://naucoclea.blogspot.com



Convocatoria de Residencias 2013
Convocatoria Internacional dirigida a creadores que deseen realizar un trabajo de investigación en residencia en el Centro de Creación Contemporánea Nau Côclea durante el año 2013. Abierta a proyectos de artes visuales, música y composición, danza y coreografía, performance, escritura y pensamiento. Los proyectos se admiten en todas sus fases, desde la concepción inicial hasta la producción final.

Áreas de creación y modalidades
- Investigación creativa: se ofrece alojamiento, espacio de trabajo y enventualmente soporte técnico y preproducción para proyectos de las diversas áreas artísticas e interdisciplinarios. El objetivo de las residencias es ofrecer al artista las condiciones idóneas de espacio, concentración, apoyo técnico, conocimiento y equipos, dentro de nuestras posibilidades.
Espacios disponibles y duración de las residencias
Las residencias incluyen el alojamiento de los artistas (máximo 4) en una casita independiente con dos habitaciones dobles, pequeña cocina, baño y sala de estar. La casita se halla situada en un entorno natural de campos y bosques. La calefacción es una estufa de leña. Los artistas pueden usar también la oficina común (50 m2, biblioteca/sala de reuniones y equipos informáticos) y la sala de trabajo (80m2 limpios con pequeña columna central. Suelo y muros de hormigón). La duración mínima de las residencias es de 7 días y la máxima de 90.
Cuota de mantenimiento y recursos ofrecidos
Los residentes pagan una cuota que se destina al mantenimiento de la residencia: agua caliente, leña, luz, limpieza, reparaciones, Wi-fi y mobiliario. El importe de la cuota depende del número de ocupantes alojados:

- 1 ocupante 15 € diarios
- 2 ocupantes 20 € diarios (10 € por persona)
- 3 o 4 ocupantes 30 € (10-7,5 € por persona)

Ocasionalmente la cuota puede ser revisada o sustituida por obra o servicios de los artistas. La residencia no incluye ni los desplazamientos ni las dietas de manutención. Es posible la utilización de algunos recursos de la Nau Côclea: proyector de vídeo, equipo de sonido, etc. El personal de Côclea ayuda a los artistas a hacer los contactos necesarios con la población local y los proveedores de materiales y servicios relacionados con su investigación.

Presentación de solicitudes
Las solicitudes para el año 2013 se pueden enviar hasta el 7 de enero de 2013 . Los artistas que deseen acogerse a esta convocatoria tienen que enviar por correo electrónico a resident@naucoclea.com un solo documento, etiquetado con el nombre del responsable del proyecto que incluya:
- Datos de contacto del responsable del proyecto
- Número de residentes previstos.
- Calendario para el cual se solicita la residencia con opciones alternativas (si las hay).
- Espacios que utilizará ( sala de trabajo, oficina, exteriores).
- Una carta en la que el artista se compromete explícitamente, si es elegido, a realizar la residencia en las fechas previstas y según las condiciones de las bases
- Una descripción del proyecto (máximo 3 páginas con un máximo 3 fotografías formato jpg  y referencias en Internet : web, blogs, youtube, myspace, vimeo…).
- Un breve currículum (máximo 1 hoja).
- Una relación con calendario del material de la Nau Côclea que se prevé utilizar.
No se admitirán proyectos enviados exclusivamente por vía postal.

6. Composición del jurado
El jurado estará compuesto por artistas, curators y profesionales del sector así como por el equipo de la Nau Côclea.

7. Resolución de la convocatoria y aceptación de las bases
El resultado de la convocatoria se comunicará por correo electrónico a los interesados y se hará público en la página web de la Nau Côclea el 13 de enero de 2013. La participación en esta convocatoria presupone la aceptación de las bases.

Apéndice
Residencia
- 30m2. 2habitaciones: 1 con cama doble y 1 con dos camas individuales, pequeño salón, baño y pequeña cocina. Wifi, estufa de leña, nevera, uso de lavadora.

Sala de trabajo
- 80 m2 cemento gris y liso en las paredes, techo y suelo. Altura 3,10
Oficina 50m2. Mesas de trabajo, ordenadores, mediateca, biblioteca

Exteriores
- 8.000m2 de uso restringido, según la naturaleza del proyecto.

Equipos
- Ordenador E MAC G-4+Disco duro externo LACIE 250 Gb+ Final Cut pro
- Ordenador portatil Macbook 12
- Proyector de Video Equipo de sonido
- 2 Monitores de sonido MACKIE SRM450/ C300 + Pies
- 2 Micrófonos RODE NT5
- 4 Micrófonos SHURE SM58
- 1 Mesa de mezclas MACKIE CFX 12 MIXER 12 canales
- 1 Procesador de sonido VIRTUALIZER PRO DSP2024P
- 1 Auriculares de precisión ATH-M40fs
- 1 Ultra G GI 100 Profesional?-

Documentación musical y nuevas prácticas musicales

Jueves, Diciembre 13th, 2012

documentacion

ENCUENTRO:

Documentación musical y nuevas prácticas musicales
(arte sonoro y música experimental)

Cuando: Viernes 14 de diciembre
Horario: 10:00 – 14:30
Lugar: ARTELEKU, Kristobaldegi 14, Loiola auzoa, DONOSTIA/SAN SEBASTIÁN (Gipuzkoa)
Organiza: AEDOM (Asociación Española de Documentalistas Musicales)
Colabora: INAEM, Ministerio de deporte, educación y cultura, Audiolab, Arteleku

www.aedom.org

Si el ámbito de interés de la documentación musical tradicional ha pretendido acercarse al fenómeno musical desde el estudio y la clasificación de los soportes documentales (las partituras, las grabaciones sonoras, etc.), la difusión, en las últimas décadas, de nuevas (y no tan nuevas) disciplinas musicales ha provocado que este ámbito se haya ampliado irremediablemente. Las causas de esta apertura pueden reconocerse a partir de varias constataciones: la consolidación del arte sonoro en los espacios artísticos y centros de arte contemporáneo, la programación, en espacios alternativos y auditorios de repertorio «clásico», de conciertos relacionados con la llamada «música experimental» o la divulgación de la improvisación y la música electrónica en centros de enseñanza y formación musical, por citar tan solo unos pocos ejemplos.

La multiplicidad de propuestas musicales (propuestas de escucha, en definitiva) surgidas durante el pasado siglo, así como en la primera década del siglo xxi, ha puesto de manifiesto la necesidad de un nuevo marco de discusión en la documentación musical y, por otra parte, la apertura, en el espacio expositivo, de nuevas aproximaciones al estudio del sonido desde posiciones museológicas. Con este encuentro se pretende crear un espacio de discusión para documentalistas musicales, musicólogos, artistas sonoros, conservadores o investigadores interesados en la relación y en la confrontación de dos ámbitos vinculados con el proceso musical: el arte sonoro y su documentación. La presencia singular en la que el sonido se da, sin cara oculta alguna, genera varios «problemas», en ocasiones graves molestias, en el espacio expositivo. Este «extraño», en forma de espacialidad sonora, suscita varias preguntas: ¿cómo debería exponerse una obra sonora?, ¿cómo debería preservarse?, ¿cómo podría clasificarse? Por otra parte, la documentación musical debería dar cuenta de las limitaciones que surgen a la hora de plantear la clasificación de un archivo de música experimental, la catalogación de una «partitura de evento» o de un paisaje sonoro grabado y difundido en la red, o a la hora de posibilitar el estudio del papel que desempeña –en ocasiones oculto– el soporte (con sonido fijado o evocado) en la historia del arte moderno.

Invitados:
Jorge García, jefe del Departamento de Restauración del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia (MNCARS) Arianne Vanrell, restauradora del Departamento de Restauración del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia (MNCARS)
Miguel Álvarez-Fernández, compositor, artista sonoro, musicólogo y comisario de proyectos de arte sonoro
Lino García Morales, profesor del Departamento de Ingeniería Audiovisual y Comunicaciones de la Universidad Politécnica de Madrid, profesor del Magister en Conservación-Restauración de Arte Contemporáneo (Universidad Complutense de Madrid y Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía)
José Luis Maire, vicepresidente de AEDOM, bibliotecario musical (Biblioteca Fundación Juan March), musicólogo, profesor del Master en Gestión de la Documentación Musical (UAM)

PIARS International Sonic Arts Award

Jueves, Diciembre 6th, 2012

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CALL FOR SONIC ARTISTS. SUBMIT YOUR WORK!!!
PIARS | International Sonic Arts Award
The PIARS will assign €500 to the winner of each category.
Deadline for sending works is fixed on 31st January 2013

The Award is made up of four categories:
Sound Art | Experimental Music | Acousmatic | Soundscapes

The international jury is composed of:
Sound Art: Max Eastley, Robin Rimbaud, Taylor Deupree
Experimental Music: David Toop, Gunter Muller, Rhodri Davies
Acusmatica: Lionel Marchetti, Christian Calon, Elio Martusciello
Soundscapes: Peter Cusack, Justin Bennett, Olivia Block

The FRATTO9 record company will select one artist from the shortlist to release a CD on their label
Winners will be notified in May, 2013

Please visit www.piars.org

Billy Bao “Loose”

Martes, Diciembre 4th, 2012