conciertos:
JEAN-LUC GUIONNET & MIGUEL A. GARCÍA (duo)
( saxo&electrónica )
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LOTUS EDDÉ KHOURI
( electrónica+danza )
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SHARE BILBAO
+info
martes 23 de SEPTIEMBRE de 2014 / 21:00 / 5€
h TESTER club / hACERIA aretoa (ribera de deusto 42, bilbao)
sobre h TESTER club>
Nueva iniciativa creada conjuntamente entre hACERIA arteak y RMO (organizador del festival MEM), “h TESTER club” se plantea como un punto de encuentro entre propuestas de vanguardia con un cierto componente tecnológico: música electrónica, arte sonoro, performance multimedia, videoarte y danza se dan la mano en una iniciativa arriesgada por su componente experimental: un rincón arriesgado para mentes inquietas que gusten de investigar en nuevas formas, nuevos medios y en general todo lo que sea novedoso, dentro de una situación que fomenta la participación del público, sin evitar un carácter lúdico.
JEAN-LUC GUIONNET > www.jeanlucguionnet.eu
El francés Jean-Luc Guionnet es uno de los músicos de vanguardia punteros en el mundo. Compositor electroacústico, saxofonista, organista y teórico, está formado en artes plásticas, filosofía y composición, habiendo llegado a ser alumno de Iannis Xenakis. Entre su larga lista de colaboradores se encuentran gente como Seijiro Murayama, Taku Unami, Toshimaru Nakamura, Eric Cordier, Eric La Casa, Pascal Battus, el vasco Mattin y un largo etc… En diferentes proyectos, ha tocado prácticamente por todo el globo en una interminable lista de salas de conciertos, auditorios y festivales.
“Mi trabajo musical se subdivide en tantas maneras como ocasiones se me presentan para pensar y actuar con el sonido. Estas ocasiones tienen siempre que ver con un fuerte encuentro con un elemento externo: un instrumento (el órgano, el saxofón), una idea teórica (¿qué es un “rumor”?), y, principalmente, un amigo colaborador, del que sale una colección de temas que influencian la evolución del trabajo musical y definen la dirección de los encuentros que llegaran. Ejemplos de estos son el espesor del aire, el pidgin (lenguaje sin gramática ni vocabulario), el instrumento musical considerando a este como un autómata de la afección, el escuchar a oscuras hacia uno mismo, el álgebra de y en la escucha, el sonido como una firma del espacio, la firma de los objetos, la firma de la ausencia… el hecho de que en francés la misma palabra -le temps- es utilizada para el tiempo y el clima, la propagación y la difusión de formas en el tiempo, etc.
La música es, entonces, una manera de probar la realidad. A la inversa, es una prueba cuya experiencia define una nueva distribución de todo el cuerpo por localizarlo artificialmente en un entorno desconocido y puramente físico. La emoción que busco en la música está fabricada por todos estos estratos y su deslizamiento entre ellos durante el acto de la escucha.”
MIGUEL A. GARCÍA > www.xedh.org
Nacido en Gasteiz, Miguel A. García (aka Xedh) es uno de los artistas sonoros más inquietos del panorama estatal. Su trabajo como músico abarca tanto la composición como la improvisación electroacústica. Como medio básico utiliza sonoridades obtenidas a partir de residuos de dispositivos electrónicos, a menudo interrelacionándose con grabaciones de campo o instrumentos acústicos, en busca de un tipo de experiencia intima, inmersiva e intensa. Una música de formas aventuradas y llena de contrastes, no exenta de sentido del humor, que cuestiona las fronteras entre el “arte sonoro”, la música electroacústica académica, la improvisación libre, el noise, o la llamada música outsider. Tanto en solitario como en diferentes grupos, ha actuado en festivales, ciclos en museos, galerías y auditorios tanto por todo el País Vasco y España como en Alemania, Bélgica, EEUU, Francia, Holanda, Noruega, Polonia, Portugal y Rusia. Con frecuencia edita trabajos en sellos de todo el mundo. Ha colaborado con multitud de artistas tanto nacionales como internacionales en proyectos de diversa índole. Como promotor, es fundador del Club Le Larraskito en Bilbao y director del festival Zarata Fest, ambas plataformas dedicadas a la difusión de músicas arriesgadas y disciplinas afines.
LOTUS EDDÉ KHOURI>www.lotuseddekhouri.com/
Lotus Eddé Khouri es una bailarina y coreógrafa residente en Paris. En la actualidad trabaja sobre todo colaborando con los músicos Jean-Luc Guionnet y Stéphane Rives, el escultor Christophe Macé, y con el bailarín/coreógrafo Muhanad Rasheed en performances y videos. Lotus reduce la danza a su aparataje mínimo, como un medio que pueda ser el más cercano a cualquier posibilidad. Para h TESTER CLUB presentará su trabajo en solitario “Hors les pas de chacun, mon ventre reflète le soleil de la chambre, son absence.” (Mas allá de los pasos de cada uno, mi estomago refleja el sol de la habitación, su ausencia.)
“De hecho, mi trabajo se ata a través de la hipótesis de una continuidad entre la decisión y la estrategia por un lado y la intuición y lo orgánico por otro. La lentitud, como una forma de alargar el tiempo a través de sus múltiples posibilidades, es una herramienta importante, siendo una oportunidad desde el punto de vista de la continuidad, enmarcando, casi tono sobre tono, algunas micro-variaciones que, una vez desarrolladas, alcanzan algunos espacios y tiempos radicalmente diferentes. El reduccionismo es la base de mi trabajo – la reducción esencial: gestos / movimientos, planear la narración/significado y, cada vez mas, la reducción externa: indumentaria, montaje, luces”
SHARE BILBAO >www.share.dj/
Desde NYC extendiendo su espíritu nómada llega el evento SHARE por primera vez al Pais Vasco de la mano de “h TESTER Club”. SHARE es una jam abierta al público para que compartas tu música experimental, performances, video arte, arte sonoro o lo que quieras y co-crees con todo el auditorio. Los participantes traen sus instrumentos o equipamiento portátil, se conectan a nuestro sistema, e improvisan juntos. ¡Nosotros proporcionamos la amplificación! SHARE es un punto de unión por y para la comunidad artística, un lugar donde intercambiar conocimientos, crecer artísticamente y aprender acerca de diferentes técnicas y tecnologías. ¡No tienes por qué ser experto, solo dejarte llevar!
![[UN]COMMON SOUNDS](wp-content/uploads/2010/04/uncom_blog.thumbnail.jpg "proyecto de documentación e investigación de la creación sonora experimental")
