Uztailaren 31a, ostirala / Viernes 31 de agosto
21:00. Artium museoa. Ekialde Goikoa aretoa / Sala este alta.
Doan / Gratis

ESTRUCTURAS INTERNAS
El artista sonoro de Vitoria-Gasteiz, Miguel A. García, planteará una exploración de los espacios internos del edificio de ARTIUM utilizando como herramienta exclusiva el sonido, en un concierto/exhibición de carácter acusmático que intentara crear un vínculo con el propio interior de los espectadores.

BARNE EGITURAK
Miguel A. Garcíak, gasteiztarra eta soinu artista, ARTIUM eraikinaren barruko espazioak esploratuko ditu tresna bakar gisa soinua duela. Kontzertu/ikuskizun akusmatiko honen bidez ikus-entzuleen barruarekin lotzen ahaleginduko da.

Bilboko MEM nazioarteko jaialdiak zortzigarren urteurrena betetzen duen honetan, New Yorken aurkezpen saio bat eginen du. Beste gauzen artean hiri hortan Baseline-ren kontzertuak, MEM jaialdiaren aitzineko edizioen bideoak, Euskal herriko musika esperimentalari eta soinu arteari buruzko hitzaldiak, eta bereziki momentu hontarako sortutako bideo aukeraketa bat (Bubi Canal, Iván Gómez, Daniel Llaría, Ignacio Sáez, Jesús Pueyo eta Oier Etxeberria) emanen dute erakustera MEMeko arduradunek.
MEM NY 09 heldu den abuztuaren 4ean hasiko da, ilunabarreko 20etan ISSUE Project Room espazioan (Old American Can Factory
 232 3rd Street, 3rd Floor. Brooklyn, NY 11215).

Cuando el festival internacional MEM de Bilbao cumple su octavo año de andadura hace su presentación en Nueva York. Entre otras cosas los neoyorkinos disfrutarán de los conciertos de Baseline, videos sobre ediciones pasadas del MEM, unas charlas sobre el arte sonoro y la música experimental en el País Vasco y una selección de videos realizada ex profeso para ésta ocasión (con obras de Bubi Canal, Iván Gómez, Daniel Llaría, Ignacio Sáez, Jesús Pueyo y Oier Etxeberria).
MEM NY 09 comenzará el 4 de Agosto a las 20 h en ISSUE Project Room (Old American Can Factory
 232 3rd Street, 3rd Floor. Brooklyn, NY 11215).

+ info: http://www.musicaexmachina.com/pdf/MEM_NYaugust09.pdf

[www.musicaexmachina.com]

WORKSHOP / TALLER / TAILERRA
NO DIAL: Artea euskarri fantasma batean / Arte en un medio fantasma

Abuztuaren 24tik 28ra / Del 24 al 28 de agosto
ARTELEKU, c/Kristobaldegi 14, DONOSTIA-SAN SEBASTIAN.

Ordutegia / horario : 10:00-14:00 / 16:00-20:00
Izen ematea / Inscripción: Doan. Abuztiaren 10a baino lehen. Proiektua aurkeztu behar da / Gratis. Antes del 10 de agosto. Hay que presentar proyecto.
Partaide kopurua / limite de participantes: 12

Gonbidatuak: José Iges, Alessandro Bossetti.
Koordinazioa: Xabier Erkizia, Miguel Ángel Álvarez-Fernández, Oier Iruretagoiena.

Izena emateko fitxa / Ficha de inscripción

Tailer honen helburua da ikuspegi zientififikoa arte adierazpenarekin elkartzea datuen bistaratzearen bidez. Egungo gizartean informazioz gainezka bizi gara, baina azterketa esanguratsuak edo gogoeta aipagarriak lortzea bereziki zaila izan daiteke. Informazioa antolatzea, ikuspegi desberdinak ekartzea, azterketa erraztea edo estalita dagoena ikusgai jartzea gogoeta aipagarriak katalizatzeko xedez artistak sarritan egin beharreko zereginak dira, batzuetan ikertzaile pribatuaren jarreraz, beste batzuetan intuizioa arma bakarra duela. Horrenbestez, egokia dirudi artistari bere ikerketak beste ikuspegi batzuetatik egitea ahalbidetuko dioten tresna kontzeptual eta teknikoak eskaintzea.
Soinu artistentzat, musika sortzaileentzat eta irrati ingurunea sormen tresna gisa sakonki aztertu nahi duen jendearentzat pentsatua dago tailer hau. Parte hartzeko, proiektu proposamenak bidali behar dira.

Mediante este taller se pretende prestar especial atención a uno de los medios de comunicación que han marcado la evolución del medio sonoro en la sociedad durante el siglo XX y que se enfrenta a una realidad y un futuro en el que inevitablemente esta sufriendo y sufrirá drásticos cambios en su forma y método. Partiendo del arte radiofónico como ejemplo de las posibilidades exploratorias del medio radiofónico y mediante diferentes presentaciones de personas cuya actividad mantiene una estrecha relación con la radio, el objetivo de este taller es revisar, recordar y re-analizar las posibilidades de este medio como soporte para obras artísticas. El taller se complementará con audiciones, conciertos, conferencias y otros eventos públicos.
Taller dirigido a artistas sonoros, creadores musicales o personas que quieran profundizar en el medio radiofónico como herramienta creativa. Para participar en el taller, deben enviarse propuestas de proyectos.

Kurdistan bezalako estaturik gabeko nazio batek Veneziako arte biurtekoa bezalako ekitaldi (ponposo) batean pabilioi bat eduki dezakela ulertzea zaila bada, are zailago egin daiteke zenbait artista euskaldunek Kurdistaneko pabilioian zenbait lan erakutsi ditzazketela sinistea. Baina, ezustekoak eta ulertzeko gaitzak diren gertakariak gertatu ohi diren bezala, gertatuko da Venezia-Kurdistan-Euskal herria arteko lotura hori. Heldu den aste honetan izanen da, Veneziako arte biurtekoaren ekitaldi kolateralen barnean, PlanetK izeneko espazioan, Venezian, ACEren eskutik, urezko eta ez urezko kanale aunitzen artean. Bertan izanen dira Oier Etxeberria, zuzeneko emanaldian eta irudizko lanean, Ornitorrinkus (Maialen Lujanbio, Judith Montero, Ibai Gogortza, Iñigo Telletxea eta Xabier Erkizia) hitz eta hotsekin jolasean, Asier Gogortza eta Xabier Erkizia elkarlanean (site-specific) instalazio bat aurkeztuz, eta Soinumapa egitasmoa (honen arduradun bi) eta berau osatzen duten ehundaka soinu. Halako esperimentu batek zein ondorio eman dezaken denborak erranen du, beharbada egun gutxi barru eta beharbada biurtekoak irauten duen hilabetetan. Modu batera edo bertzera, udaoro Veneziako kanaleei ikaragarrizko kiratsa dariela diote, artez inguratuta egonik ere….

Si resulta dificil, o cuanto menos inusual, que una nación sin estado como Kurdistán cuente con un pabellón propio en la pomposa Bienale de Arte de Venecia, más dificil resulta saber que varios artistas vascos pueden mostrar algunas obras dentro de dicho pabellón. Pero, así como suelen ocurrir los imprevistos o los acontecimientos dificiles de entender, esta conexión Venecia-Kurdistan-Euskal herria ocurrirá y pronto. Será la semana que viene, dentro de un evento colateral del la bienal llamada PlanetK, en Venecia, gracias a ACE, entre muchos canales de agua y otros tantos de no-agua. Allí estarán Oier Etxeberria, con trabajo visual y en directo, Ornitorrinkus (Maialen Lujanbio, Judith Montero, Ibai Gogortza, Iñigo Telletxea y Xabier Erkizia) jugando con las palabras y los sonidos, Asier Gogortza y Xabier Erkizia presentando una instalación (site-specific) y el proyecto Soinumapa (con dos representantes) con los sonidos que lo conforman. Sólo el tiempo mostrará los resultados de semejante experimento, quizás en unos pocos días, o quizás en los meses que dura la bienal. De todas formas dicen que en verano los canales de Venecia huelen mal, hasta con arte alrededor….

Heldu den irailaren 27a bitarte Donostian zabalik egonen den Tabakalera Soinutan-Tabakalera Suena erakusketaren inguruko dokumentazioa agertzen hasi da sarean. Tabakalerako webguneak erakusketaren eta honen muntaia nahiz aurkezpenaren argazki mordo bat argitaratu du (Asier Gogortzarenak nagusiki) eta muntaiaren lehen bideoa ere ikusgari dago bertan (baita hitz hauen gainean ere). Hurrengo asteotan eta erakusketa irekia mantentzen den bitartean bideo berriek, audio erregistroek eta bertze zenbait dokumentuk ere argia ikusiko dute. Dokumentazio honen helburua artisten lan prozesua fetitxizatzea baino, erakusketa berak (bertze ezaugarrien artean) duen izaera hezitzailea indartzea da, azken emaitzak ahal eta irakurketa gehien eta ikuspegi desberdin gehien islatu ditzan. Azken finean “erakusketa izan nahi ez duen erakusketa” honen esperientzia ahal eta aberatsena izateko ideiarekin argitaratutako dokumentazioa da.

Comienza a publicarse la documentación relativa a la exposición Tabakalera Soinutan-Tabakalera Suena que permanecerá abierta hasta el próximo 27 de septiembre en Donostia-San Sebastián. La web de Tabakalera acaba de poner a disposición de los internautas un considerable número de fotografías (principalmente de Asier Gogortza) así como el primer video (que se puede ver encima de estas mismas palabras) que reflejan el proceso de montaje y presentación de la citada exposición. Durante las próximas semanas y el tiempo en el que la exposición seguirá abierta se publicarán varios videos más, registros sonoros y otros documentos añadidos. Esta documentación mas allá de fetichizar el proceso de trabajo de los artistas, pretende reforzar el carácter pedagógico que (entre otros objetivos) tiene la propia exposición, siempre con el objetivo de reflejar el máximo número de lecturas y perspectivas posibles del resultado final. A fin de cuentas se trata de un ejercicio que pretende que la experiencia de esta “exposición que no quiere ser exposición” resulte lo más enriquecedora posible.

[www.tabakalera.eu]

NOLA NAHIKUNDE URETAN, ETA DESIRKUNDE XOILLETAN IRAGAITEN ZAIKUN DENBORA [kontzertUrtua ikaragHarria]

DE COMO SE NOS VA LA OLLA DEL TIEMPO, EN MERAS VELEIDADES Y DESEOS DE AGUA
(DESAGUES)

KONTZERTU URTU HARRiKOiA-CONCiERTO DE AGUA LAPiDADA

ATAUN-SAN GREGORIO AUZOA, FRONTOIAN-ATAUN (GoogleMaps)

2009-07-24, 19:00 ETAN (pUNTTUN! pUNTUALISIMAMENTE!)

Oharra: txankleta eta praka motzekin hobe.
Nota: Mejor con chancletas y pantalones cortos.

(Loty Negarti – Katalina Mijango – Ander Ituarte)

Oraindik 2002koan eskaini zituen kontzertuen notak belarrietan dardar dabiltzan bitartean, atzo ireki zuen Dave Douglas tronpetajole haundiak (John Zorn’s Masada, Don Byron, Bill Frissell..) Donostiako 44. Jazzaldiaren edizioa. Gaur besteak beste Animal Collectiven pop doinu eta esperimentuekin jarraitzen duen jaialdi bera. Teknikoki jazz musika izan edo ez, urtero bezala zenbait harribitxi uzten dizkigu aurten ere Jazzaldiak.

Cuando todavía a algunos nos resuenan las notas de algunas de las inolvidables actuaciones que el gran trompetista nortemaricano Dave Douglas (John Zorn’s Masada, Don Byron, Bill Frissell..) ofreció en el año 2002, ayer fue el mismo músico el encargado de inaugurar la 44 edición del Jazzaldia de Donostia. Un festival que proseguirá hoy con los sonidos pop aderezados de experimentos sónicos de Animal Collective, entre otros. Sean técnicamente jazz o no, este año el Jazzaldia nos ofrece algunas que otras joyas.

[www.heinekenjazzaldia.com]

Rekalde aretoak deialdi hauen berri eman du.
La Sala rekalde nos informa de las siguientes convocatorias:

“Premios Culturales 2009″ de la obra social de Caja España
La Obra Social de Caja España convoca sus “Premios Culturales 2009″, correspondiendo el apartado de fotografía de este año al “Premio Caja España Fotografía Color 2009″.
El Premio “Caja España Fotografía Color” se convoca con periodicidad bienal, alternando anualmente con el Premio de Fotografía Blanco y Negro, y está dotado económicamente con 4.500 euros.
La convocatoria finaliza el 15 de septiembre de 2009.
http://www.cajaespana.es/obs/cultura/convocatorias/fotografia/prem_saln_de_fotografa_caja_espaa_en_color/SalndeFotografaColor.jsp

Premios y Becas Pilar Juncosa y Sotheby’s 2009
La Fundació Pilar i Joan Miró a Mallorca, siguiendo la voluntad de sus fundadores, quiere promover y difundir los valores creativos contemporáneos, ayudar a las jóvenes generaciones de artistas en su formación e impulsarles en su compromiso de innovación y búsqueda sincera de nuevos caminos de creación.
Por todo ello, la Fundación convoca los siguientes premios y becas:
a) Con carácter bienal:
- Premio Pilar Juncosa i Sotheby’s (dotado con 30.000 €)
- Premio Pilar Juncosa de Investigación sobre Miró y su contexto artístico-cultural
(dotado con 6.000 €)
b) Con carácter anual:
- Premio Pilar Juncosa a la Innovacón (dotado con 8.000 €)
- Premio Pilar Juncosa para un Proyecto Educativo (dotado con 6.000 €)
- 5 becas Pilar Juncosa de Formación, Experimentación y Creación en los talleres de obra gráfica de Miró
- 5 becas de formación en colaboración con otras instituciones artísticas de ámbito nacional y/o internacional
La convocatoria finaliza el 31 de agosto de 2009.
http://miro.palmademallorca.es/espanol/index.htm

ZINEBI
El 51 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DOCUMENTAL Y CORTOMETRAJE DE BILBAO, se celebrará en Bilbao del 23 al 28 de Noviembre del año 2009.
El Festival Internacional de Cine Documental y Cortometraje de Bilbao, está reconocido como manifestación internacional de carácter competitivo por la Federación Internacional de Asociaciones de Productores de Films F.I.A.P.F. Los artículos de este Reglamento están de acuerdo a las disposiciones del Reglamento
Internacional de la F.I.A.P.F. para el año 2009.
La convocatoria finaliza el 1 de septiembre de 2009.
http://www.zinebi.com/zinebi51/esp/reglamento.php#

Concurso Arte y Vida Artificial-Fundación Telefónica
VIDA 12.0 – PROYECTOS FINALIZADOS
VIDA 12.0 premia obras artísticas desarrolladas con tecnologías de vida artificial y sus disciplinas asociadas: la robótica, la inteligencia artificial, etc. Se buscan obras de arte que tengan comportamientos emergentes, que evolucionen con el tiempo, que reaccionen a su entorno y que parezcan tener vida propia. VIDA 12.0 también busca proyectos que relacionen lo tecnológico con lo biológico, y que investiguen las características sintéticas de la vida contemporánea.
En años anteriores se han premiado proyectos artísticos realizados con robots, avatares electrónicos, algoritmos caóticos, knowbots, autómatas celulares, virus informáticos, ecologías virtuales que evolucionan con la interacción del participante, arquitecturas interactivas, obras de realidad aumentada y trabajos que profundizan en aspectos sociales de la vida artificial.
Se destinará un total de 40.000 euros para los tres proyectos seleccionados por el jurado: Primer Premio: 18.000 euros (*), Segundo Premio: 14.000 euros (*), Tercer Premio: 8.000 euros (*). Las piezas premiadas tendrán la posibilidad de ser exhibidas en la Galería Virtual de Fundación Telefónica así como en las exposiciones que organice o en las que participe, relacionadas con el arte y las nuevas tecnologías.
Las obras de arte que se presenten a VIDA no deben tener más de dos años de antigüedad. Esta condición hace posible que el Concurso se mantenga al corriente de los cambios tecnológicos que ocurren en la disciplina de la vida artificial.
VIDA 12.0 – INCENTIVOS A LA PRODUCCIÓN ARTÍSTICA EN IBEROAMÉRICA, ESPAÑA Y PORTUGAL
La segunda modalidad del Concurso Internacional VIDA 12.0 tiene el objetivo de financiar proyectos artísticos de vida artificial (y sus disciplinas asociadas) que aún no han sido realizados. El concurso está abierto a participantes de toda Iberoamérica, España y Portugal.
Dotada con 40.000 euros (*). esta modalidad premiará de una a tres propuestas que aborden un concepto relevante en el terreno de la vida artificial y demuestren la capacidad del artista para producir la pieza así como una destacada calidad en sus obras anteriores.
La convocatoria se abre el 6 de julio y finaliza el 1 de octubre del 2009
http://www.fundacion.telefonica.com/arteytecnologia/certamen_vida/index.htm