ekainaren 24tik 30era / del 24 al 30 de junio BILBAO
www.copyidols.net / www.periferiak07.org / www.ehu.es

Nate Harrison es un artista y escritor que trabaja en la intersección de la propiedad intelectual, la producción cultural y la formación de procesos creativos con medios electrónicos. Ha producido proyectos para The American Museum of Natural History, The Whitney Museum of American Art, The Los Angeles County Museum of Art, The Kunstverein en Hamburgo y The Museum of Contemporary Art (Denver), entre otros. Ha ofrecido conferencias en The Whitney Museum of American Art, Experience Music Project (Seattle) y la universidad de Glasgow, entre otros. En 1997 fundó el microsello discográfico de música electrónica de New york töshöklabs. Tambien ha grabado para otros sellos como CO.AD y Record Camp labels. Actualmente Harrison codirige el proyecto ESTHETICS AS A SECOND LANGUAGE.
Can i Get an Amen? es una instalación sonora basada en un tocadiscos y un disco de vinilo especialmente creado para ello donde el artista norteamericano reflexiona sobre el sampling y los derechos de autor. Un excelente trabajo donde Harrison, basándose en el mítico loop (uno de los breaks mas usados y escuchados durante la historia reciente) de un tema de The Winstons de 1969, analiza y pone en duda los valores en los que se basa la creación musical basada en el sampling y la “delicadaâ€? relación que mantiene con la industria.

Nate Harrison jabetza intelektualaren, produkzio kulturalaren eta tresna eletronikoekin sortutako sorkuntza prozesuen arteko bidegurutzean lan egiten duen artista eta idazlea da. Besteen artean The American Museum of Natural History, The Whitney Museum of American Art, The Los Angeles County Museum of Art, The Kunstverein (Hamburgo) eta Denver-ko The Museum of Contemporary Art bezalako espazioentzako sortu ditu lanak. The Whitney Museum of American Art, Experience Music Project (Seattle) eta Glasgowko unibertsitatean hitzaldiak eman ditu. 1997an New yorken töshöklabs musika elektronikoa argitaratzen duen mikro-disketxea sortu zuen eta CO.AD edo Record camps bezalako disketxeekin argitaratu ditu lanak. Gaur egun ESTHETICS AS A SECOND LANGUAGE egitasmoaren zuzendaritza banatzen du.
Can i Get an Amen? tokadisko batean eta binilozko diska batekin egindako soinu instalazioa da. Lan honen bidez artista iparramerikar honek sampling-ari eta egile eskubideei buruzko hausnarketa proposatzen du. Lan bikain honetan harrison-ek 1969an The Winston soul taldeak grabatutako loop ezagun bat aukeratuz (historia garaikidean musikagintzan gehien erabilitako bateria break bat) samplingean oinarritutako musika sorkuntza bera eta honek industriarekin mantentzen duen erlazio zaila erakustera ematen du.

http://www.nhkstudio.com
http://www.eslprojects.org
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Instalazioa / instalación: CAN I GET AN AMEN?
ekainaren 25etik 29ra / del 25 al 29 de junio . 10:00-20:00
Edificio UPV/EHU-BBK, C/ Banco de España 2, Casco Viejo, BILBAO

[via IGUA mailing list]

Mañana viernes 8 de Mayo no os perdais la inauguración de la exposición de grabados y dibujos de Alaitz Alberdi y Elorza Joseba Agirrezabalaga “ORGANUK”, con experimentos musicales en directo a cargo del nuevo e improvisado grupo “LAS BABAS”, que incluye a Itziar Markiegi aka Teta Fx, Miguel A. García aka Xedh… y quien sabe si alguno más.
Sera a las 8PM en el Bar Sarea (San Francisco, Bilbo)

3ª EDICIÓN TALLERES DE EXPERIMENTACIÓN CREATIVA
LAGO MAMORI, AMAZONAS, BRASIL
Arquitectura, Diseño, Fotografía y Sonido
JULIO – SEPTIEMBRE 2006

Mamori Art Lab (Malab) es un laboratorio de arte situado en la selva Amazónica. Desde 2005, durante los meses de verano, organizamos talleres creativos en el ámbito de la fotografía, el diseño, el sonido y la arquitectura, dirigidos por reconocidos profesionales. El objetivo de los talleres es promover el intercambio cultural entre los participantes y los habitantes del Lago Mamori, incidiendo sobre los procesos creativos y reflexivos. Todos los interesados en estas áreas estáis invitados a interaccionar con uno de los entornos más interesantes de nuestro planeta, desde el respeto y la admiración que el lugar se merece.TALLERES MAMORI ART LAB 2007
Para la edición 2007 de los talleres se han programado los siguientes talleres:

“El barco Pinhole� del 4 al 13 de agosto de 2007
Asier Gogortza y Jordi Llorella , fotógrafos

“Más que un ritual, más allá de las palabrasâ€? del 17 al 26 de agosto de 2007
Galya Solodovnykova , escenógrafa

“Observar la realidad, retratar lo imaginario� del 30 de agosto al 8 de septiembre de 2007
Roni Hirsch , artista y diseñador
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Residency workshop: “Mamori Sound Project�
“Mamori Sound Project� 12 al 25 de noviembre 2007
Francisco López, musico

+ info: www.malab.net

ekainaren 24tik 30era / del 24 al 30 de junio BILBAO
www.copyidols.net / www.periferiak07.org / www.ehu.es

Cucinema nace en Tnello di Genzano, la ciudad del pan, en la provincia de Roma, Italia, en 2002. El nombre cucinema es una combinación entre “cucina” (cocina) y “cinema”. La propuesta trata de juntar en un mismo lugar y en un mismo tiempo a un grupo indeterminado de gente que en aproximadamente en 5 horas crean un film y una deliciosa comida tradicional romana. En Cucinema se preparan dos mesas principales: En una se extiende una pelicula de 16 mm que los participantes pintan, rasgan, tapan, agujerean y procesan con mucha paciencia y concentración, coloreando a su vez la banda de sonido. En la segunda mesa hay alimentos para limpiar, elaborar y refinar que se utilizarán posteriormente para cocinar. Cualquier participante puede pasar de una mesa a la otra guiada por su inspiración y gusto. Durante Cucinema se construirán varios instrumentos musicales que servirán como banda sonora añadida a la banda del mismo film. Generalmente se utilizan para ellos materiales reciclados. Mediante un criterio atrófico/entrópico se graban diversos ruidos, voces y otros paisajes sonoros que se reproducirán junto al resultante film. No existen límites de edad ni de número de participantes, Cucinema es para tod@s, es una fiesta. Los promotores de Cucinema estan convencidos de que si Napoleon, Julius Caesar, Bela Lugosi, Grace Kelly, San Genaro, René Foullàsse (inventor del rollo de papel) y Charles Darwin estuvieran vivos serían parte de Cucinema di Genzano.

Cucinema italiako Erromako probintzian dagoen Genzano-ko, ogiaren hiriko, Tnello-n jaio zen 2002an. Cucinema izena “cucina” (sukaldea) eta “cinema” hitzen arteko nahasketa da. Proposamen honek leku eta denbora tarte berean, zehaztu gabeko jende kopuru bat biltzea du helburu, 5 bat orduko tartean filme bat eta erromako bazkari-afari goxo bat prestatuko dutenak. Cucineman bi mahai nagusi daude: batean, 16mmko filme bat zabaltzen da, parte hartzaileek pazientzia eta lasaitasun haundiz margotu, marraztu, marrakatu eta zulatzen dutena, soinu banda barne. Bigarren mahaian garbitu eta prestatu beharreko janaria dago, geroago afaria izanen denerako langaia alegia. parte hartzaile orok du mahai batetik bestera szalto egiteko aukera, bere inspirazioaren eta gustuen arabera. Bitartean, Cucineman musika tresnak sortuko ditugu, birtziklatutako materialekin nagusiki, beranduago filmearen soinu banda orijinalari gehituko zaizkionak. Aldiberean, irizpide atrofiko/entropikoen bitartez hainbat zarata, ahots eta bertzelako soinu grabatuko dira, hauek ere azken emaitzari gehituz. Ez dago inolako mugarik ez parte hartzaileen adin ezta kopuru aldetik ere, Cucinema denona da, festa bat da. Cucinemako sortzaileak ziur daude, Napoleon, Julius Caesar, Bela Lugosi, Grace Kelly, San Genaro, René Foullàsse eta Charles Darwin bizirik baleude Cucinema di Genzanon parte hartuko luketela.
Cucinema PDF
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:::: CUCINEMA DI GENZANO @ COPY YOUR IDOLS!-BILBAO

CUCINEMA DI GENZANO
ekainaren 30a larunbata / sabado 30 de junio . egun osoz / todo el día
Edificio UPV/EHU-BBK, C/ Banco de España 2, Casco Viejo, BILBAO

Datorren larunbatean, “Ornitorrinkus” musika garaikidea eta bertsoak bat eginda osatutako emanaldiaren lehen saioa egitekotan gera Leoka labaderoan (Hernaniko udalaren atzealdean dago, eskailera batzuk jetxita).
*Euria egingo balu, biharamunera, igandera atzeratuko degu (21:30k aldera, abixatuko genuke)

Nahi badezue beraz, eta ornitorrinko sentimendu apur bat duen guztiarentzat gonbita egina dago.

- Saxofoia: Judith Montero
- Hitzak eta bertsoak: Maialen Lujanbio
- Soinua: Xabier Erkizia

Azken aldian erori zaigun (eta etortzekoak direnak) kontzertu zaparradari David Sylvian-ek Donostian eskainiko duen (lehen?) kontzertua gehitu zaio. Kontzertua, The World is everything tour biraren parte izanen da eta urriaren 19an opsatuko da oraindik zehaztu gabeko areto batean (Jareño izan daiteke, baina baita Kursaal edo Victoria Eugenia ere?).

Al aluvión de conciertos que nosva cayendo en lo que va de año se añade el primer (?) concierto de David Sylvian En Donostia-San Sebastián. El concierto en cuestión, es parte de la gira The World is everything tour y será el 19 de octubre aunque de momento no se especifíca donde (podría ser en Jareño, pero tambien en el Kursaal o en el Victoria Eugenia?).

Arteleku.
Ekainaren 18tik uztailaren 18ra | Del 18 de junio al 18 de julio.
Berbaoc
: Vuk Jevremovicen animazio tailerra | Taller de animación de Vuk Jevremovic.

Koordinazioa: Isabel Herguera
Gonbidatua: Xabier Erkizia

Tailer honetan plastiko eta ikusizkoengana hurbildu nahi da animazioaren mundua, horrela, diziplina desberdinak konbinatuz eta soinua argumentu-hari gisa hartuta animazioko film labur bat egingo da. Berbaoc (Berbaoc = hitz hauek) musika konposiziotik abiatuta, parte hartzaile bakoitzak “uztartuko ditu� soinua eta bere eduki abstraktua. Artista bakoitzak soinuen esanahia irudikatuko du minutu bat inguruko animazio pieza batean. Lan horren emaitza parte hartzaile guztien artean egindako taldeko film bat izango da, eta zati guztiak elkarren segidan (film bakar modura) edo instalazio formatuan (egindako film zatiak modu ausazkoan konbinatuta) ikusi ahal izango dira.

Berbaoc ariketa formal bat da, narrazio egitura baten eraketa aztertzen da soinu erritmoak eta animazioan duen baliokidea, mugimendu ziklikoa, elkarren ondoan jarriz.

Ordua: astelehenetik ostiralera, 10:00etatik 14:00etara eta 16:00etatik 19:00etara.
Jende kopurua: gehienez 5.

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Este taller propone acercar el mundo de la animación a los artistas plásticos y visuales a través de la realización de un cortometraje de animación combinando distintas disciplinas y utilizando el sonido como guía argumental. Partiendo de la composición musical Berbaoc (Berbaoc = estas palabras), cada participante “relacionaráâ€? el sonido con su contenido abstracto. Cada artista recreará el significado del sonido produciendo una pieza de animación de aproximadamente un minuto de duración. El resultado será una película colectiva realizada entre todos los participantes que podrá ser visionada consecutivamente (como una sola película) o en formato instalación (combinando aleatoriamente los diversos fragmentos realizados).
Berbaoc es un ejercicio formal donde se explora la construcción de una estructura narrativa a partir de la yuxtaposición de ritmos sonoros y su equivalente en animación: el movimiento cíclico.

Horario: de lunes a viernes de 10:00 a 14:00 h y de 16:00 a 19:00 h
Plazas: máximo 5 personas.

ekainaren 24tik 30era / del 24 al 30 de junio BILBAO
www.copyidols.net / www.periferiak07.org / www.ehu.es

En los últimos 16 años Vicki Bennett ha producido sonido y visuales para CDs, radio y A/V Multimedia bajo el sobrenombre de People Like Us. Durante esta trayectoria Bennett ha animado y recontextualizado collages de materiales y archivos audiovisuales encontrados, utilizando procesos analógicos y digitales en y para diversos formatos y plataformas. Los resultados muestran su personal, oscuro, incluso humorístico punto de vista de la cultura popular, siempre mezclado con un punto de surrealismo, tanto en grabaciones como en situaciones de directo. Su obra ha sido mostrada en espacios como Tate Modern, The National Film Theatre, Purcell Room, The ICA, Sydney Opera House, Centro Pompidou, el festival Sonar en Barcelona o The Walker Art Center de Minneapolis. También ha actuado en diversas sesiones radiofónicas para programas y emisoras como BBC’s John Peel, MIxing it (BBC), CBC o KPFA y realiza un programa regularmente para la radio norteamericana WFMU. El arte de People like us se centra en la apropiación o muestreo de trabajos existentes en contextos previos. Este material “brutoâ€? es algunas veces reconocible con su propia historia y connotaciones, y otras veces esta formado por sonidos oscuros, abstractos o concretos. La condición principal es siempre recontextualizar la fuente de sonido o el significado, con el objetivo de tomar ese material como comienzo de un viaje que en el camino encuentra otros materiales y colabora con ellos en una plataforma que no podría darse en la vida real, creando una atmosfera única.

Azken 16 urteotan Vicki Bennett artista ingelesak CD, irrati eta ikusentzunezko multimedia euskarritarako soinu eta irudilanak egin ditu, beti People like Us ezizenarekin. Ibilbide guzti hortan Bennett-ek hainbat euskarri eta plataformetarako, aurkitutako ikusentzunezko artxibo eta edukien collage-ak animatu eta birkontestualizatu ditu, hortarako prozesu analojiko nahiz dijitalak erabiliz. Emaitzak, zuzenean nahiz grabaketetan, artista honek kultura herrikoiarekiko duen ikuspegi ilun, pertsonal eta umoretsua erakusten du, surrealismo puntu batekin. Bere lanak Tate Modern, The National Film Theatre, Purcell Room, ICA, Sydney Opera House, Centre Pompidou, Bartzelonako Sonar jaialdia edo Minneapoliseko The Walker Art Center bezalako lekutan aurkeztu ditu. Aldiberean, BBC’s John Peel, MIxing it (BBC), CBC edo KPFA bezalako irratientzako lanak osatu ditu eta iparramerikako WFMU irratian erregularki programatzen du. People like us-en artea aurretik sortutako beste lanen berjabetze eta moldaketan oinarritzen da. Material “bruto” hau batzuetan bere historia eta konnotazioen bidez antzeman edo ezagutu daiteke, eta bestetan soinu ilun, abstraktu edo konkretuez osaturik dago. Baldintza nagusiena beti soinu iturria eta honen esanahia berkontestualizatzea da, horren emaitza bidai berri baten abaipuntu bihurtuz. Bidean, beste materialekin nahasten da, hauekin bizitza errealean gertaezinak diren plataformetan agertzen, azkenik giro berezi eta paregabeak sortzeko.

http://www.peoplelikeus.org
http://en.wikipedia.org/wiki/People_Like_Us

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:::: VICKI BENNET aka PEOPLE LIKE US @ COPY YOUR IDOLS!-BILBAO

Live: PEOPLE LIKE US, DISCOTECA FLAMINGO STAR
ekainaren 24a igandea / domingo 24 de junio . 20:30
AmatauTV, Calle Cortes 29-31 3º, BILBAO

Hitzaldia / conferencia: VICKI BENNETT
ekainaren 25a astelehena / lunes 25 de junio . 10:00
Edificio UPV/EHU-BBK, C/ Banco de España 2, Casco Viejo, BILBAO

Proiekzioa/ proyección:
STORY WITHOUT END (2005), WE EDIT LIFE (2002)
ekainaren 26a asteartea / martes 26 de junio . 17:00
AmatauTV, Calle Cortes 29-31 3º, BILBAO