![[UN]COMMON SOUNDS](wp-content/uploads/2010/04/uncom_blog.thumbnail.jpg "proyecto de documentación e investigación de la creación sonora experimental")
GREAT BILBAO
December 4th, 2007
Egunero gertatzen diren ekitaldi kopuruarengatik behintzat inork ez du ukatuko azken urteotan Bilbo ez bakarrik euskal herriko baizik penintsula osoko musikaren hiriburu garrantzitsuenetako bat bihurtu denik. Ez da iada Bilbon jotzen ez duen “lehen mailako” artistarik, berdin zein estilotan eta zein modutan. Mainstream ofizialaren izarretatik hasi eta underground ikusgaitzeraino, gure kultur ajendak etengabe astintzen ditu Bilbotik iristen den egitarau amaigabeak. Baina fenomeno honi arrazoiak bilatzen hasi baino (aski agerikoak dira), gertakizun guzti hauek nola, zein baldintzetan, zer nolako kalitate neurtzaileen bidez gertatu eta bizitzen diren ikustea da interesgarriena. Izan ere Bilbo munduko musika zirkuitu ofizialen mapan kokatu duen bapateko gorakada geldiezin horrek, kanpotik ikusirik behintzat, ezaugarri bat badu, hori, ikusgarritasuna da. Titaniozko katedralaren ikusgarritasun irreal horren dizdirak dena argitu balu bezala, Bilbon gertatzen den musika ekitaldi aunitz ikusgarri dira defektuz, haundi. Baina honetan ere denetarako gustuak daudenez, haunditasun horrek badirudi ez diola inorri molestatzen. Are gehiago, erraz erran genezake gaurko gizartearen gehiengoaren gustukoak direla ikusgarri haundi eta dizdiratsuak. Dinamika horrek ordea bere tranpak ditu eta kasu batzuetan dena dizdira bihurtzeko arrisku haundia dago, interesa edo kalitatearen bizkar.
Halaere berezia eta harrigarria da gau eta hiri berean zer nolako errealitate desberdinak bizi daitezken ikustea. Euskal hiriaren bertze sintoma bat akaso….
Lehengoan zenbait kontzertu entzun eta ikusi ahal izan genituen Bilbon gau bakarrean. Bi mundu desberdin, ustez estetikoki (promozioak irakurriz behintzat) erlazionatuak, baina praktikan guztiz kontrakoak. Alde batetik MEM jaialdiaren ekitaldien barnean eta L’Mono espazio gordean (topatzeko erraza dela ezin erran) doinu elektronikoei eskaini zieten gaua. Dijitalismo deitu zaion musika motari harreta jarriz, kanpoko hiru artista gonbidatu zituen bilboko jaialdiak: PATO, EVOL eta JEFF GBUREK. Lehenak ireki zuen gaua emanaldi umoretsu eta indartsu batekin, SGAEra egindako telefono dei baten grabaketa erabiliz kontzerturako. Ondotik Gburek iparramerikarra goitu zen eskenagainera eta kontzertu baten faltan 6 kontzertu batera egin zituen. Berea luze egin baitzen, momentuka interesgarri eta aunitzetan enfoke garbirik gabekoa. Gaua ixteko bartzelonako EVOL (kasu honetan bakarlari moduan) saiatu zen kontzertu aretoa biziarazten. Eta saiatu diot ez baitzuen egiterik izan, soinu ekipoak arazoak ematen hasi eta etzuelako behar bezala funtzionatu. Laister bilatu zion soluzioa arazoei. Futbol partidatan ikusi ohi diren bozina horietako bat manipulatuz jarraitu zuen, bozinaren gasa eta ondorioz kontzertua bukatu arte.
Minutu guttitan L’Mono bezalako autojestioan oinarritutako espazio batetik EITBren egoitza berrira egin genuen salto. Mutur batetik bertzera. Bertan Peter Greenawayren Notv egitasmoaren emanaldi bat antolatu zuen EAEko komunikabide publikoak euskadi irratiaren 25. urteurrenaren aitzakian. Ikaragarrizko kontrastea: Autojestioaren baldintza larrietatik teknologiaren alarde ikusgarri eta harroenera. Eta emaitzak ere, araberakoak. Greenaway-ren emanaldiak ikuskizun hitzak eduki dezaken definizio hutsalenean jo zuen, erdiz erdi. Ikusi eta listo. Itxura batean horixe da zinemagile honen proposamenak eskaintzen duen bakarra, inora eramaten ez duen, ezer erraten ez duen irudien betekada amaigabe bat. Ikusgarritasuna teknologiaren esku utziz (edozer izan daiteke ikusgarri horrelako 3 pantailatzarrekin eta soinu ekipoarekin!), zinemaren heriotza aldarrikatzen duen lana baino hollywoodeko ikusgarritasun eta liluragarritasun eternoaren apologiaren antza gehiago du Notv honek. Hori bai, garaiok agintzen duten “garaikidetasun teknologikoz” apaindurik. Azken finean, espero al genezaken obra helduaren aurrean, Greenaway-k, espektakulu hontarako espreski asmatu dioten makinaren (hau ere ikusgarria eta ongi erakutsia…) aurkezpen demoa egin zuelaren antza hartu genion, bai nik, baita inguruan topatutako askok. Dizdira hutsa.
Beharbada Euskal hiriaren eta bereziki honen “zentrua” bihurtu den Bilbon topa daitezken kontradikzioak izan daitezke. Beharrezkoak akaso… eta beharbada kultura bere izaera zabalenean ulertzeko eta onartzeko gaitasun apalak eragindako banaketa. Akaso hobe izanen zuten “telebistarik ez” bilatu nahi zutenek L’Monora joatea, eta musika elektronikoen teknologiaren alardea bilatzen zutenek Greenaway-rengana joatea… batek daki.
X.Erkizia
December 4th, 2007 at 11:24 am
bilbore handitasuna….han abangoardia hitza beste erara esaten da…”Abanto-ardia”
December 4th, 2007 at 2:40 pm
Creo que esta claro que el bilbao oficial es puro fuegos artificales como los de semana grande, pero aunque aqui es mas visible o descarado, me parece que estos mismos sintomas se dan en todas partes en mayor o menor mediada. Arteleku vs Tabacalera tb va por esta linea. Montehermoso, etc… El paradigma es la cultura como elemento dinamizador para el turismo/sector servicios en las ciudades. Los resultados de las intituciones culturales se calculan en euros y a corto plazo. Ande o no ande, caballo grande. Los politicos estan fascinados por el efecto gugenheim, a ver cuanto dura.
pero bueno, nosotros a lo nuestro.
December 4th, 2007 at 2:44 pm
esta claro cada vez mas el dedicarte a la cultura
se esta conviertiendo en una profesion como otra cualquiera como por ejemplo albañil,
a diferencia que el artista trabaja criticando la mierda de la sociedad en vez de con la mierda en el retrete
(entre otras cosas y con todo respeto hacia esta profesion)
y esto cada vez se esta remunerando mas
cuanto mas critico o cutting edge eres, mas valor cultural puedes tener
creo que hay mucho peligro cuando la critica se convierte en mercancia
December 4th, 2007 at 2:46 pm
Aupa, antes de nada gracias por responder! pero de verdad os
agradecerÃa que dejarais los comentarios (tambien) en el mismo blog,
para que pueda tener sentido a modo de lectura seguida…
en cuanto a lo que dices enrike de donostia… creo que nadie nunca
dijo que no lo fuera, “brillantina” no le falta desde luego, lo que
pasa que en este caso le tocó a Bilbao, simplemente porque estuve
allÅ. Espero que quede claro que el texto tiene vocación de
crónica, aunque contenga opinión.
Por otro lado me gustarÃa hacer una aclaración, sobre todo
respondiendo al comentario de mattin, sobre el valor cultural y
económico de la crÃtica, porque aunque entiendo perfectamente lo que
quieres decir, tengo mis dudas respecto a ello. Releyendo lo que has
escrito veo que dices “cuanto mas critico o cutting edge eres, mas
valor cultural puedes tener ” y me alegro de leer “puedes”, porque
supongo que si en algunos casos sà lo es, en otros te puedo asegurar
que no. Aunque creo que no hace falta decirte esto, precisamente no a
tÃ. Es sabido que la “aceptación” y valorización de “lo radical” en
el sentido de “lo crÃtico” puede tranquilamente añadirse a esa lista
mercantil, incluso manipuladora. No tienes más que ver las polÃticas
que llevan muchos medios, en especial periódicos respecto a ello,
utilizando a sus crÃticos más voraces en los momentos que les
interesan polÃticamente. Ahora, en culaquie caso, no creo que ese
peligro de convertirse en mercancia tenga que suponer la muerte de
la crÃtica, porque si es asÃ, que pasa cuando no eres crÃtico? acaso
no tienes peligro de convertirte en mercancÃa automáticamente? En un
mundo feliz (a lo Huxley) y mercantil, encontrar cosas que
simplemente te puedan hacer “pensar” (cuestionar) serÃa ya mucho. No crees?
December 4th, 2007 at 2:47 pm
Mattin
por que tienes que pensar que el dedidarte al arte es algo superior (o inferior me da igual) que
ser albañil? ¿por que pretender que los productos que esta activida produce sean “excepcionales”? acaso no es esa precisamente
la ideologia idealista del romanticismo burgues que considera “El Arte” como una actividad superior
y separada del resto de la vida? y cuyos producciones estarian destinados a una especie de boutique?
¿acaso no han pretendido todas las vanguardias desde el dada al situacionismo
abolir esa separacion?
December 4th, 2007 at 2:48 pm
Aupa mini:
estoy hasta cierto punto de acuerdo con lo que dices y creo que
no me he explicado muy bien.
lo intentare de nuevo.
el trabajo de un albanil esta remunerado respecto a una
funcion muy concreta, mientras que el trabajo de un artista es mucho
mas abstracto. se supone que no tiene que tener una funcion
especifica y esto es lo que le da cierto espacio para la critica.
lo que quiero decir es que cada vez mas valor la critica en la cultura
pero al mismo tiempo la cultura cada vez tiene un papel mas claro
por mucho que no hagamos jearquias respecto a differentest tipos de
produccion (retretes, urinales, ladrillos, o albokas…),
esta claro que en lugares
donde se produce y se consume cultura es muy probable que exista mayor
poder adquisitivo y probablemente halla mas educacion. con esto quiero
decir que hasta cierto punto se puede medir el nivel de vida de una
ciudad mirando a la produccion cultural.
al mismo tiempo la cultura se esta popularizando cada vez mas,
vete un sabado a la Tate modern de londres y veras parace un
supermercado.
no tengo ningun problema con esto, pero si creo que quiere decir que
los estudiantes de bellas artes hoy en dia tienen mas claro que su
trabajo va estar insertado en el mercado. las empresas y el
govierno (en el caso del reino unido) tratan de incentivar iniciativas que utilicen
la cultura con vision de mercado.
no te parece este un proceso de recuperacion por parte del capitalismo
de la critica situacionista?