Ausarta zaitez: “Irudimena” sormen lehiaketan parte hartu! Azken astea duzu!

Euskal kultur erakundeak eta Azkue Fundazioak, Soinumapa.net egitasmoarekin elkarlanean, dute lehiaketa hau antolatzen laugarren aldiz, maiatzaren 16a arte. Parte hartzea errexa da: soinu bat hautatu behar duzu antolatzaileek proposatu zerrendan eta horretan oinarritu sormen lan baten bidaltzeko. Aukeran diren 9 soinu horiek Euskal Herriko soinu mapa egitasmotik datoz. Hautatzen duzun soinuan oinarrituz hiru aukera dituzu:
- soinu berri bat sortu (edozoin motakoa, musika, kantua, arrabotsa, nahasketa…),
- euskarazko testu bat idatzi (edozoin generotan, poesia, narrazioa, deskripzioa, bertsoak…)
- irudi bat egin (argazki, marrazki edo margo bat eginez…).
Sari ederrak dira irabazteko!

_________

Derniers jours pour participer au concours de création “Irudimena” !

L’Institut culturel basque et la Fondation Azkue de Bilbao, en collaboration avec soinumapa.net organisent jusqu’au 16 mai la 4ème édition du concours “Irudimena”. Inspirez-vous de l’un des 9 sons sélectionnés par les organisateurs et proposez votre création! C’est en effet de l’un des 9 sons sélectionnés sur la plateforme Soinumapa dont les participants devront s’inspirer pour au choix:
- récréer une autre bande sonore (musique, chant, bruitage, mixage…)
- rédiger un texte en langue basque (quel que soit le genre, descriptif, narratif, poétique…)
- produire une image illustrant le son (photo, dessin, peinture, …)
Les deux premiers lauréats de chaque catégorie (son, image, texte) seront récompensés.

Improvisación libre, comunización y la libertad compulsiva
Grupo de Debate sobre Arte Contemporáneo
+ info

Biblioteca-Centro de Documentación, 7 de enero 2014.
20:10h. MUSAC, Leon.

En esta sesión se propone examinar las conexiones específicas entre la improvisación y la comunización con el fin de reactivar una conciencia política dentro de la práctica de improvisación sonora. Contaremos con el invitado especial: Mattin.

Hoy en día, la improvisación experimental y el tipo de subjetividad que articula comparten muchas de las dinámicas propias del capitalismo contemporáneo. Por ejemplo, éstas se hacen evidentes a la hora de poner énfasis en la necesidad de una toma de riesgos por parte de los artistas durante la improvisación sonora, en la urgencia de una adaptación rápida a situaciones inesperadas, la habilidad de resolver problemas difíciles en contextos adversos y la sugerencia de hacer de la fragilidad y la crisis una constante vital y profesional en el quehacer artístico.

Este grupo de lectura tratará de reflexionar sobre estas dinámicas a través de dos textos escritos recientemente: “Improvisación y comunización” de Mattin, publicado en Undoing Property? Editado por Marysia Lewandowska y Laurel Ptak y “Unfree Improvisation/ Compulsive Freedom” de Ray Brassier escrito para una performance con Mattin en el Festival Arika durante el 4º episodio titulado “Freedom is a Constant Struggle” en Tramway, Glasgow, (Abril 2013). Estos textos están traducidos al castellano, son enviados a través de correo electrónico a las personas ya inscritas en el Grupo de Debate y pueden solicitarse aquí: biblioteca@musac.es
- See more at: http://musac.es/#programacion/programa/?id=1237

Texto de Ray Brassier:
http://www.mattin.org/essays/improvisacion_no-libre-libertad_compulsiva.html
Texto de Mattin (en ingles):
http://www.mattin.org/essays/Improvisation_and_Communisation.html

Musikarekin eskuzabalki esku hartuz, improbisatuz, konposatuz, modu askean edo lotuan, esperimentatuz… Ekarri zure instrumentuak, ideiak, partiturak, diskoak, musikariak,konplizeak. Anplifikazio sistema behar izanez gero, ahal dela ekarri zeurea.

Hasiera batean, hileko azken ostegunero, abenduaren 5ean hasita. Ikusiko da gero.
19:45etan irekiko da espazioa. 20etan hasi eta 22etan amaituko da.

Club Larraskito (Carretera Rekalde-Larraskitu Errepidea 33, 4º, Bilbao)
________

Jugando a generar generosamente músicas, improvisadas, compuestas, libres, prisioneras, experimentales… Trae tus instrumentos, tus ideas, tus partituras, tus discos, tus intérpretes, tus cómplices. Si necesitas sistema de amplificación, intenta traer la tuya propia. Read the rest of this entry »

Dock of the Bay festival de cine documental musical de Donostia, pone en marcha su campaña para conseguir mecenas ( crowdfunding) y así llegar a financiar la edición de Enero de 2014. Si quieres ayudar, Si te apetece un año más de festival, con buenos documentales musicales en pantalla grande, serás más que bienvenido:
http://www.verkami.com/projects/6565 Read the rest of this entry »

Workshop: DONOSTIA NOISE
“Ezer ez ta zarata, iñor ez ta geriza” (Nada es ruido, nadie es refugio)
(refrán popular)

del 20 al 23 de agosto
Arteleku, Donostia (Gipuzkoa)
Inscripción: Gratuito. Antes del 14 de agosto de 2013 a través de info@audio-lab.org
Organiza: Audiolab
Coordina: Jose Luis Espejo

DONOSTIA NOISE es un taller que propone explorar algunos de los planteamientos de la auralidad y el urbanismo. Dirigiendo la atención a los espacios comunes, íntimos y privativos, en este taller se analizarán las relaciones que establece una ciudad como Donostia con el ruido y, por tanto, las políticas y comportamientos (tanto institucionales como vecinales) que derivan de las mismas.

¿A qué llamamos ruido? ¿Son iguales los ruidos de Donostia o, por ejemplo, Bilbao? ¿Como sufren los donostiarras, si es que lo sufren, el ruido?¿Qué tipo de soluciones se aplican a los problemas derivados del ruido? ¿Cambia el ruido la propia idiosincrasia de la ciudad? ¿Qué ruidos son aceptados y cuales no? ¿Como afectan estos valores el día a día de los ciudadanos? ¿y la percepción de la ciudad ?

Tomando como punto de partida las investigaciones relacionadas por expertos como Jonathan Sterne, R. Murray Schaffer, Barry Blesser, Ultra-Red, Brandon Labelle, Escoitar, Ricardo Atienza o Karin Bijsterveld, el objetivo de este taller es trabajar sobre ese conocimiento, en muchos casos restringido al ámbito académico-universitario, a través de métodos horizontales y más creativos. En este sentido, la propuesta pretende romper con la relación profesor-alumno y mostrar como estas lecturas se desarrollan cotidianamente en la realidad. Al interrogar y dialogar, en lugar de aleccionar, los resultados son múltiples, amplian las acepciones de las lecturas originales y las completan con los condicionamientos locales donde se desarrolla el taller.

Metodología.
Hay dos cuestiones claves en la metodología del taller:

- La primera es la de los métodos didácticos horizontales. Aprender en grupo sin dictar lecciones. Para ello, las sesiones se organizan en rondas de preguntas y comentarios de textos. Cada día se analizarán dos textos principales, que se acompañarán de otros textos relacionados. Todos los textos se facilitarán previamente a los participantes seleccionados para su lectura antes del encuentro. Una vez comienze el taller, se realizarán sesiones de visionado y escucha de material audiovisual diverso, así como actividades prácticas en la ciudad, en algunos casos, guiadas por diferentes agentes.

- La segunda es la aplicación de algunos estudios aurales al espacio acústico donde se desarrolla el taller. Hacer uso de algunos conocimientos, que muchas veces se quedan dentro de la institución, y aplicarlos a lo cotidiano. Hacer de la realidad acústica de los participantes el tema de estudio a analizar entre todos.

Gentrified Improvisation
Workshop and Performance as part of the exhibition Augmented Spatiality*

28-31 August
Pannrummet, Konsthal C,
Hökarängen
Cigarrvägen 16 123 57 Farsta, Stockholm, Sweden
Workshop 28-30 August 10am-4pm
Performance 31 August 8pm

Are you interested in participating in the workshop and concert of Gentrified Improvisation?
Please, send an email to: info@augmented-spatiality.org

What does it mean to freely improvise in a context where cultural expressions are being instrumentalised in order to promote a neighborhood as an artistic hub?
Free improvisation is a term that emerged in the 60s coming out of free jazz and contemporary modern music. It is supposed to be a practice without rules or hierarchies, where the relationship between the individual and the collective is in constant negotiation. However, today neoliberalism has turned our individual freedom into nothing more than the freedom to be consumers. Therefore, we will not start from our presupposed freedom but rather by acknowledging our lack of freedom. Through the workshop we will analyze and discuss what freedom means under today’s economic conditions, taking as our starting point the context where we will be: a neighborhood in the process of regeneration,an art space which has been used to promote this regeneration and an exhibition which might trigger further promotion.

In Sweden we see rapid privatization connected to a process of individualization, which disintegrates the social formations developed by the social democratic tradition. An example of this, which is having an effect in the neighborhood: In 2009 the Swedish Parliament adopted a new law regarding publicly owned housing companies. Before this change all publicly owned companies were prohibited by law from operating within the principal of commerce, instead the public interest was the ambition. The new legislation means an exception from the prohibition of publicly owned companies to make profit. Now profit is the main target.

With this experiment we want to work collectively, starting from an examination of a concrete situation and try to generate an improvisation that acknowledges its contextual resonances. At the end of the workshop there will be a concert/performance where we will try to embody what Gentrified Improvisation might be; an improvisation that acknowledges its context and its complicity, nevertheless believing in the critical potential of a collective action that could still pose challenges to its own commodification.

Everybody is welcome. No musicianship is necessary.
Musical instruments are welcome but we will also acknowledge the musical qualities of our discussions and our movements. Bring material in relation to the processes that are happening in
Hökarängen in particular and its relationship to the ongoing neoliberalisation of Sweden.

*Augmented spatiality is a public sound art project for the suburb of Hökarängen in Stockholm in
which the artworks, performances and other comprised events are integrated into the social and
spatial processes taking place in public space.
The project addresses on the formation of social space in the city and reflects on the ways in which public art is assimilated or not by the networks operating in a specific place. Augmented Spatiality proposes a collaborative framework for artists, citizens, institutions and public structures; so that the project itself and its development may highlight the on-going cultural, educational, economical and political events in this suburb of Stockholm.

Los días 3 y 4 de AGOSTO de 12:00 a 20:00 en BILBAO tendremos un taller de electrónica casera donde el asistente se podrá fabricar un instrumento musical electrónico a partir de kits desarrollados por Familiar, Toy divixxion o Befaco.

No es necesaria experiencia previa. Tenemos herramientas de sobra y se proveen todos los materiales necesarios en el kit. Aunque traer soldador propio o algunas herramientas puede facilitar las cosas. Pasaremos un par de días soldador en mano, trabajando en los instrumentos y cacharreando en general. Se pretende que esto, más que un taller al uso, sean unas jornadas de trabajo donde se encuentren mentes inquietas y freaks en general, .
http://www.youtube.com/watch?v=fupocrwGRwM

Como alternativas a la construcción de instrumentos se ofrecerá construcción de placas de circuito impreso (usando pedales de guitarra como ejemplo) y circuit bending, o modificación e juguetes antiguos.

Todo a la vez. A saco. Nosotros ofrecemos posibilidades de taller y vosotros, incansables freaks, decidis!
También es posible pasar a tomar unas cerves o fumarse un piti charlando de cacharreo y frikadas varias. Somos simpaticotes, no mordemos y sabemos a fresa. En la web familiar hay mas detalles. Aquí los kits que tenemos disponibles y precios:

- 6DEv2(60€):  Cuatro osciladores de onda cuadrada con dos LFO para modular en frecuencia y … ¡power Starvation! Un mini sinte – noiser relativamente sencillo de sonido bastante cafre.
http://www.youtube.com/watch?v=vnu7yQ08e2Ehttp://www.youtube.com/watch?v=vnu7yQ08e2E
https://www.youtube.com/watch?v=sSxiDPyuJ1I
https://www.youtube.com/watch?v=4s8xdxX-z1E

- Punkistylo (60€): Basado en el stylophone, aderezado con un filtro paso bajos, altavoz externo y una bonita caja de madera. Un sonido viejuno y cáustico con posibilida de control por CV
http://www.youtube.com/watch?v=9b7hQxASCjY
http://www.youtube.com/watch?v=bFw3k1Y8hoI 

- Slicer(90€): Secuenciador analógico de 8 pasos y troceador de señales de audio. De las factorías Befaco una pequeña maravilla electrónica
http://vimeo.com/24776283
http://www.youtube.com/watch?v=ipWgFLJTKyA 

-Pixelmusic 3000(60€/70€): Sintetizador de video estilo pixel que reacciona al audio externo. Basado en un microcontrolador y liberado como software abierto por uncommon projects. La placa puede ser usada como plataforma de desarrollo  al estilo Arduino.
http://www.youtube.com/watch?v=hUVJgA7fTRU

- Drawdio (25€): Convierte un lápiz u otros objetos metálicos en un instrumento ruidoso. El Drawdio es un diseño desarrollado y liberado bajo licencia cretative commons por Jay Silver del Lifelong Kindergarten group, perteneciente al media lab del MIT.
ADVERTENCIA: diversión sin fín.

http://www.youtube.com/watch?v=wR5tRI3R43Y

http://web.media.mit.edu/~silver/drawdio/

- Atari punk LFO(35€): Un circuito sencillo desarrollado en conjunto con TOY Divixxion. El clásico Atari punk console con un LFO para modular sus dos parámetros. Pequeño compacto y elegantón.

- MIDI ó Trigger Mod para Monotribe(40€): Habilita el control MIDI o salidas de trigger para sintes analógicos para la monotribe con dos sencillos KITs
http://www.flickr.com/photos/familiarfest/sets/72157632634456978/
https://www.youtube.com/watch?v=O-Fsq3mvP80

Si tienes dudas o preguntas respecto a los instrumentos, no dudes en escribirnos a:  familiarfest@gmail.com

{versión en castellano más abajo}

Bulegoa z/b-k aurkezten du:

Hormaren kontrako ekoizpenak programaren barruan:
BIZKAR PAISAIA_ Nader Koochaki*

Asteartea, 16 Uztaila, 2013 – 14:00
Hiru eguneko irtenaldia egingo dugu mendira, artzaintza-gune batera. Hor, artaldeen mugimenduak eta lan-erritmoa aztertuko ditugu, Gipuzkoako artaldeen soinu-erregistroa osatzeko. Artaldeen soinua grabatuko dugu, ardiak bazkan, ibiltzen edo korrikan ari direnean, betiere, zintzarrien hotsa entzuten bada. Artaldearen denbora izango da gurea. Read the rest of this entry »