BLITZAR, AZUNAK @ h TESTER club

Tuesday, November 11th, 2014

blitzar_low

BLITZAR (mathias pontevia & heddy boubaker, percusión & sinte modular)
AZUNAK (enrike hurtado, electrónica & hardcore punk)
SHARE BILBAO

Azaroak 15 larunbata / Sábado 15 de noviembre
21:00 / 5€ / hACERIA aretoa (ribera de deusto 42, bilbao)
a partir de las 22:30, entrada a SHARE BILBAO libre

+info en > http://haceria.com/conciertos-h-tester-club

sobre h TESTER club>
Nueva iniciativa creada conjuntamente entre hACERIA arteak y la asociación cultural RMO, “h TESTER club” se plantea como un punto de encuentro entre propuestas de vanguardia con un cierto componente tecnológico: música electrónica, arte sonoro, performance multimedia, videoarte y danza se dan la mano en una iniciativa arriesgada por su componente experimental: un rincón arriesgado para mentes inquietas que gusten de investigar en nuevas formas, nuevos medios y en general todo lo que sea novedoso, dentro de una situación que fomenta la participación del público, sin evitar un carácter lúdico. En esta ocasión, con motivo de la celebración del festival MEM ( www.musicaexmachina.com ) organizado por RMO durante el mes de noviembre, proponemos un programa doble especialmente cañero:

BLITZAR > http://heddy.boubaker.free.fr/Blitzar.shtml
​Unión entre el percusionista Mathias Pontevia y el multiinstrumentista Heddy Boubaker ( en esta ocasión tocando un sintetizador modular analógico ) juntos producen una música libre y alienigena, sutil y salvaje: punk psicodelico electrónico con silencios y explosiones subitas… tal y como haría un blitzar.

Mathias Pontevia> https://myspace.com/mpontevia
Mathias Pontevia se declara influenciado entre otros por Edgar Varese, Jacques Tati, John Cage, Tex Avery, Cecil Taylor, J.S. Bach, Jackson Pollock, Marcel Duchamp, John Coltrane, Rauchenberg, Miles Davis y Louis De Funes. Además de percusionista y compositor electroacústico, es fundador y director de la organización Centre d´Improvisation Libre en Burdeos. Toca un kit de batería realizado por el mismo: bombo horizontal, caja, platillos, gongs, piezas de metal. Entre otros muchos músicos, toca con Le Quan Ninh, Jerome Noetinger, David Chiesa, Freferic Blondy, Michel Doneda o Beñat Achiary.

Heddy Boubaker > HTTP://heddy.boubaker.free.fr
Heddy Boubaker empezó tocando la guitarra eléctrica en grupos de rock, y a lo largo del tiempo fue pasando por otros estilos musicales hasta cambiar su instrumento hacia los saxofones alto y bajo. Desde 2011 dejo el saxofón para empezar a tocar el sintetizador analógico modular y el bajo eléctrico. Sus actuales actividades musicales están centradas en la música improvisada y en la investigación del sonido, ya sea en solitario o con otros músicos, poetas y bailarines. Ha tocado en muchísimos países con muchos compañeros (como Michel Doneda, Jean-Luc Guionnet, Eddie Prevost, Briggite Ulher, Pascal Battus, Lê Quan Ninh y un largo etc…), ha lanzado un montón de CDs y es muy activo en la organización de conciertos en el área de Toulouse.

AZUNAK > www.ixi-audio.net
​Azunak es el nuevo proyecto del músico y programador Enrike Hurtado, utilizando un software creado por el mismo con el que hace música hardcore punk y metal en versión deconstruida y reventada.
Formado musicalmente en el post-punk, el hardcore y el noise, desde 2001 Enrike forma parte junto a Thor Magnusson de la plataforma ixi-audio.net, donde realizan programas de ordenador para la creación musical experimental. Bazterrak es su otra encarnación musical, mas centrada en el drone minimalista, con texturas pop-rock basadas en el sampling.
Su música como Azunak, en una vuelta a sus orígenes, camina en el limite entre la creación propia, la versión e incluso la banda tributo, usando como material base clásicos del hardcore, el black metal o el grindcore.

SHARE BILBAO> http://www.share.dj/
Desde NYC extendiendo su espíritu nómada llega el formato SHARE al Pais Vasco de la mano de “h TESTER Club”. SHARE es una jam abierta al público para que compartas tu música experimental, performances, video arte, arte sonoro o lo que quieras y co-crees con todo el auditorio. Los participantes traen sus instrumentos o equipamiento portátil, se conectan a nuestro sistema, e improvisan juntos. ¡Nosotros proporcionamos la amplificación! SHARE es un punto de unión por y para la comunidad artística, un lugar donde intercambiar conocimientos, crecer artísticamente y aprender acerca de diferentes técnicas y tecnologías. ¡No tienes porque ser experto, solo dejarte llevar!

SOINUGELA @ MEM

Tuesday, November 11th, 2014

SOINUGELA_LOW

soinu instalazioa / instalación sonora
miguel a. garcía . soinugela

Azaroak 12 asteazkena / miércoles 12 de noviembre
19:00 / MEM exhibition hall ( harrobi plaza 4-plaza de la cantera, bilbao )

Soinugela es el título de una serie de instalaciones que exploran el espacio a través de sonido electrónico transmitido por múltiples fuentes de amplificación

Soinugela, anplifikazio iturri anitzen bidez transmititzen den soinu elektronikoa erabiliz espazioa esploratzen duen instalazio-saila da

+info: www.musicaexmachina.com

AKAUZAZTE @ Matadeixe

Tuesday, November 11th, 2014

AKAUZAZTE

Azaroak 14 ostirala / viernes 14 de noviembre
23:30 / Azkoitiko Mataidexe, AZKOITIA

http://www.artoartian.org/akauzazte/index.html

BEÑAT ACHIARY & FRÉDÉRIC JOUANLONG @ Angelu

Sunday, November 9th, 2014

jouanlong-achiary

BEÑAT ACHIARY & FRÉDÉRIC JOUANLONG

Azaroak 13 osteguna / Jeudi 13 novembre
20:30 / dohain-gratuit* / Ecuries de Baroja, ANGELU- ANGLET

Voix et chants libres… Le premier trimestre de la saison 2014/2015 des concerts d’Ezkandrai aux Ecuries de Baroja d’Anglet est consacré aux voix et aux chants libres, avec 3 rendez-vous : le premier a eu lieu le 9 octobre (découverte et beau succès avec un public nombreux…), le second aura lieu le13 novembre et le troisième le 11 décembre à 20h30. Nous vous invitons donc le jeudi 13 novembre à 20h30 à venir découvrir le duo de chant inédit qu’ont formé Beñat Achiary et Frédéric Jouanlong

*CONCERT GRATUIT et n’oubliez surtout pas de réserver en téléphonant au 05 59 58 35 60

Beñat Achiary et Frédéric Jouanlong se rencontreront dans un récital où la poésie, les chants, l’improvisation seront les aliments de leur feu…
Feu des nomades, feu des braises incandescentes des mots et des langues…
Méditations souvenirs, danses de sons où les temps se mélangent…

Que dire du chanteur Beñat Achiary ?
…l’article de Diane Gastellu dans Citizen jazz nous paraît fort à propos pour nous mettre sur la voie de sa rencontre avec Frédéric Jouanlong…
” Pour faire le portrait d’un Beñat… peindre d’abord une page avec une porte ouverte… peindre ensuite quelque chose de beau. Quelque chose de simple : cinq lettres.

B… pour basque. Le point de départ, le port d’attache sans lequel il n’est pas de voyage. Beñat Achiary, voyageur de l’humain, nous dit ceci : une langue ou une culture, comme la terre, on l’hérite de ses parents, mais on l’emprunte à ses enfants. Etre porteur d’un héritage c’est le faire vivre. Ce n’est pas le mettre sous cloche : il moisirait. C’est le frotter aux autres, au risque de le griffer parfois. Ouvrir grand les portes et les fenêtres, même s’il y a du vent. Surtout s’il y a du vent.
E… pour être. Chanter – nous parlons bien de chanter-, c’est être. Le chant n’est pas source de vie, il est la vie même, plus intense quand elle jaillit dans une voix. Il n’y a pas un corps et une âme, il y a le chant qui exprime tout : le bonheur, la colère, l’amour, le rire… de la matière triviale de nos vies, le chant seul sait faire sortir la beauté. Etre le chant, chanter l’être : dépouiller les conventions, ne garder que le sens.
Ñ… pour la frontière absurde, pour l’autre bord si proche qu’il n’est pas un autre bord, et pour Lorca, grand frère assassiné. Ñ le signe d’identité que les amis de langue castillane ont dû imposer sur leurs claviers, et qui se cache, sur les nôtres, derrière une combinaison ésotérique de chiffres et de signes. Ñ au centre des cinq lettres, comme un yin-yang discret, balance instable, équilibre sans cesse rétabli.
A… pour art, parce qu’il n’est d’art sans humains, ni d’humanité sans art. La beauté : la revoici. Des bisons d’Altamira, de la flûte d’Isturits à la danse contemporaine, de René Char au cante jondo, de l’improvisation libre au butô : une seule humanité, une seule beauté au bout du compte, et une infinité de formes d’art. Pourquoi s’en tenir à une seule ?
T… qui sonne à la fin comme un élan vers l’autre, comme une apostrophe. T comme travail : combien d’efforts pour que paraissent faciles les prouesses vocales de Beñat Achiary ? Combien d’essais et d’erreurs pour sauter sans faux-pas du répertoire traditionnel au contemporain, croiser le fer avec un rappeur, improviser un duo percussions-voix ? Pour passer sans rupture d’un chant harmonique de gorge à un pianissimo en voix de tête, pour exprimer en quelques minutes et sans paroles la fraternité, la douceur et la furie ? L’élégance de l’artiste consiste à nous faire oublier son travail et à ne nous livrer que la beauté. Sachons voir derrière les apparences !”

…et que dire de Frédéric Jouanlong-Bernadou ?
Noise Magazine : Chanteur ? Conteur ? Poète ? Fada ?

Nextclues :
Les textes sont bluffants mais leur interprétation est bestiale, empruntant à Mike Patton, aux Lettristes d’Isou, à Bobby Lapointe autant qu’aux vociférations d’une animal en colère.

Arnaud Bordes :
Puis, c’est une voix, véritable théâtre de tessitures, qui crie, hurle, incante, vocifère, murmure, chuchote ; un chant quasi onomatopéique, qui équarrie les mots, les racle jusqu’à l’os, jusqu’à leur squelette syllabique, un chant qui chercherait un autre langage, une sorte de parole primale, un chant Dada qu’on n’eût pas été surpris d’entendre jadis, à Zurich, au Cabaret Voltaire, auprès d’Hugo Ball.
Perte et fracas : Bref, faut s’attendre à tout avec Fréderic Jouanlong. Un gars qui a déjà collaboré avec Phil Minton (entre autres) et ça s’entend.
Il fait subir à ses cordes vocales toutes sortes de tonalités, du guttural à l’aigue, du beuglement au subtil, du parler, du chant clair à un timbre comme saturé, jusqu’au grognement de cochon. Sérieusement, cette voix est une force de plus, un instrument, l’idée d’un sampler humain comme il dit lui-même, avec un choix de mots imagés, précis. C’est coloré, dramatique, humoristique, une signification abstraite mais qui fait mouche.

Blogspot 666 :
Un croisement hybride entre les tours d’équilibriste d’un Phil Minton et la hargne lyrique d’un Franz Treichler première période, l’album L’Eau Rouge, lorsqu’il n’avait pas peur de se déboîter les cordes vocales sur les traces ​de Jaz Coleman. Le registre du chant est souvent rauque, toujours grondeur, frondeur par essence.
Au plaisir de nous rencontrer et de nous laisser surprendre par ces 2 chanteurs…
L’équipe d’Ezkandrai


www.ezkandrai.fr

[audiolab] SOINUMAPA update 2014-14

Saturday, November 8th, 2014

gurpila4

Honakoaren bidez Soinumapa.net egitasmoaren 2014ko hamalaugarren 20 grabaketen errepasoa aurkezten dugu. Milesker soinuak grabatu eta partekatu dituzuen guztiei!
Decimocuarta veintena de grabaciones añadidas a Soinumapa.net durante 2014. Gracias a todos/as los/las personas que han grabado y compartido sus grabaciones!

- Hendaia: Paseatzen / Paseando 05:19
- Soinu urdinak (1900) / Sonidos azules (1900)
- Hendaia: Fabrikak / Fábricas 08:11
- Hondarribia: Idi gurdien gurpilak 4 (1950) / Ruedas de carro de bueyes 4 (1950)
- Bera: Oilarra orduz kanpo / Gallo fuera de hora
- Hendaia: Bizikleten musika / Música de bicicletas 01:22
- Hendaia: Patineteak / Patinetes 04:04
- Hondarribia: Idi gurdien gurpilak 3 / Ruedas de carro de bueyes 3
- Irun: Kolon pasealekua / Paseo Colón 02:16
- Iruñea-Pamplona: Estafeta kalea / Calle Estafeta 01:08
- Andrea eder ta aberatsa, ero edo zarata
- Hondarribia: Idi gurdien gurpila 5 / Rueda de carro de bueyes 5
- Irun: Parkinean / En el parking 03:43
- Irun: Semaforoetako zeinua / Signos de los semáforos 01:29
- Iruñea-Pamplona: Parkea / Parque 01:11
- Asotsa haundi
- Hondarribia: Idi gurdien gurpilak2 (1934) / Ruedas de carro de bueyes2 (1934)
- Hondarribia: Idi gurdien gurpilak (1934) / Ruedas de carro de bueyes (1934)
- Irun: Maratoia / Marathon  02:40
- Irun: Musikak parkean / Músicas en el parque  02:08

V/A RELAY* @ audiotalaia

Saturday, November 8th, 2014

at075a

Audiotalaia disketxeak argitaratu du joan den udaberrian Valencian, Gasteizen, Madrilen eta Sevillan ospatu ziren RELAY* inprobisazio topaketen akta gisara balio duen argitalpen digital erraldoia. Denetara ordu terdi luze irauten duen musika joaneko bidai bat, argazkilari baten gisara soilik momentu jakin batzuk (ez hobereneak, ez bakarrak) biltzen dituen albuma, hitz honek musikaren zentzuan izan dezaken definizio literalenean. Bertzeak bertze Ainara LeGardon, Miguel A. Garcia, Iban Urizar, Idoia Zabaleta, Naiel Ibarrola edo Xabier Erkizia bezalako inguruko musikariek parte hartu zuten emanaldi berezi hauetan.

Date of release: 06.10.14
Format: FILE – MP3 / WAV
Length: 1.21:00 min
Artwork: Audiotalaia
Photos: Antonio Pérez.
Vídeos: Caixa Fosca, Paco R. Baños.
Valencia event: Carlos Flores.

NOTE THAT THESE ARE BINAURAL RECORDINGS. Therefore use headphones to listen.

DOWNLOADS:

DOWNLOAD FULL RELEASE MP3 (Archive.org mirror)
DOWNLOAD FULL RELEASE LOSSLESS FILES (Archive.org mirror)

DOWNLOAD BOOKLET (archive.org mirror)

DOWNLOAD FRONT COVER (archive.org mirror)
DOWNLOAD BACK COVER (archive.org mirror)
DOWNLOAD ARTWORK (archive.org mirror)

0 (for radio) #61: Mark Lockett

Saturday, November 8th, 2014

Mark Lockett

0 (for radio)_émission radiophonique mensuelle sur le net proposée par Stéphane Garin & Catherine Luro, consacrée à la musique et aux documents sonores_

2-11-14 / # 61 _Mark Lockett, «6′s & 7′s»

With his playful soundscape, composer Mark Lockett guides us into a dreamy travel between South East Asia and Catalogne, where instruments and field recordings gently converse. sylvain chauveau

_6s&7s 1 : cerbère in the winter, the wind rattling windows and doors, the singing railings, the slow goods trains, an old derelict piano
_6s&7s 2 : the lake district national park uk, early morning climb, helvelyn, 3118 feet, the heartbeat, water, encounters on the descent, overheard sunday mass in chapel
_6s&7s 3 : cerbère in high summer, crickets, chickens, the hum of heat, the ever-present slow trains, a borrowed hpschd
_6s&7s 4 : between circuits of carnaval, revelry, dancing on tables, et glou et glou et glou
_6s&7s 5 : long, hot afternoon in the ecole de musique d’espéraza
_6s&7s 6 : midnight in a tiny village church with harmonium, the following day on the paris metro
_6s&7s 7, life is so wonderful, i think you’d love it : mother in wheelchair at nursing home, crows, alzheimers, venetian canals and the mersey ferry

_pour écouter (et télécharger l’émission), allez surhttps://0sound.bandcamp.com/track/0-for-radio-61-6s-7s-mark-lockett
_pour les archives et informations, allez surhttp://oforradio.blogspot.fr/
_radiokultura http://www.radiokultura.com/rechercher-une-emission
_0 http://0sound.tumblr.com/

MUSIKA AUTOMATA GARAIKIDEAK / AUTÓMATAS MUSICALES CONTEMPORÁNEOS

Saturday, November 8th, 2014

LAMEI_01_600pp-001-copia-205x300

*”Musika automata garaikideak”*
*”Autómatas Musicales Contemporáneos”*

Irakasle / Impartido por: Jonathan García Lana aka Tunipanea
LEKUA / LUGAR: Bilbao Arte
DATAK / FECHAS: azaroaren 13 eta 14 / 13 y 14 de noviembre / 16:30 – 20:30
IZEN-EMATEA / PRECIO: 25€

No son necesarios conocimientos previos y cada participante puede profundizar en lo que más le interese.
La inscripción conjunta en los tres talleres MEDIALAB BILBAOARTE impartidos en noviembre, tendrá un descuento de 25€.

*+INFO:* http://bilbaoarte.org/?p=6581668

El siguiente VIDEO <https://www.youtube.com/watch?v=bEvibFzGaCQ>
pertenece al proceso de construcción de un autómata musical de nombre”LAMEI” que podréis conocer de cerca ya que lo que haremos durante el taller se basará en el mismo sistema.